董寿平这个画家，专门给山水花草画像，笔下的墨色珍贵无比。他1904年出生在山西临汾洪洞县的杜戍村，家里世世代代都是读书写字的人，他从小就受到了这种文化的熏陶。年纪轻轻去了南开大学念书，后来画的松树、竹子、梅花、兰花特别出名，年纪大了以后大家还给他一个外号叫“黄山巨擘”。他画的黄山云海和奇峰上的老松树，在收藏界被当作最有精神高度的中国山水画样本来看待。 他画红梅的本事特别厉害，用朱砂点染花瓣，红红的像朝霞，白白的像初雪，枝干就用浓墨来画，既艳丽又不俗气。2012年的时候，有一幅《红梅》卖了471万呢，当时刷新了董寿平作品的单幅价格记录，大家都特别认可他的这个“绝技”。 画竹子的时候他也很厉害，用写书法的笔法来画画，三两下就能画出挺拔的竹子来，叶子不多却很有劲气，树枝不弯曲反而显得很挺拔。从1999年到2008年这十年间，他的竹画每平尺的价格从3000元慢慢涨到了3到6万元；到了2009年之后更是涨得飞快，百万元级的作品开始出现了，到了2013年这种水平的作品已经超过40件了，每平尺的报价更是冲到了30万元左右。不管市场怎么变，他的作品成交率常年保持在90%以上。 董寿平画黄山云海最有名了。他用黑、白、赭石三种颜色交织在一起画了一幅《黄山》轴。近处的怪石和松树用浓墨来画笔锋很有劲道；中间的山脊用赭石来提神；远处的山峰就隐藏在白云之间。云海翻涌的时候就像你站在白云上一样轻盈。看着这幅画你就觉得自己好像飞到了山顶上去了，“天人合一”的那种哲学感觉就在眼前浮现。 最近几年粉梅和红梅继续涨得快，兰草因为存世量少价格也在不断上涨；就算整个市场行情不好的时候，董寿平的作品还是挺抗跌的。现在很多高端拍卖行专门把他的作品推出来卖得更频繁了，“一笔千金”早就不是个例了而是市场里大家都知道的事。 董寿平的魅力在于他画画的技术非常高，看起来像高深的道理一样。笔墨里面既有文人那种清雅飘逸的感觉，又有巨匠那种雄浑壮阔的气势。在买卖东西的二级市场上，他的作品不仅被看作是传统文化中的“硬通货”，还因为题材很少见、存世量不多所以能长期保值升值。现在“艺术回归人民”成了大家都认可的道理了。像他这种既有精神高度又有市场认可的大家之作，肯定还是藏家用来长期投资布局的好选择啊！