问题——传统节俗如何现代城市生活中“看得见、参与得了、传得开” 随着城市生活节奏加快，传统节日的公共体验有所减弱：不少节俗仍停留在“舞台式展示”——年轻群体参与不够稳定——文化传承面临“热闹一阵、沉淀不足”的现实。如何让非遗和民俗从展演走向互动、从“节日打卡”变成持续影响，已成为公共文化建设与文旅融合的共同课题。崇明以元宵节为切入口，把非遗带进街区与社区生活，探索“在地文化”与“城市烟火”相互成就的路径。 原因——以品牌化、场景化与在地叙事提升文化供给质量 崇明区今年推出的“瀛光焕彩闹元宵”延续品牌化打造思路：组织机制上，由宣传部门指导，多部门与属地主体合力推进，形成公共文化供给合力；内容上以“非遗焕新·瀛洲百戏”为主线，将赏灯、巡游、演出、互动体验等整合为可观、可游、可参与的节日内容；空间上从“单点活动”升级为“三镇联动”，既扩大覆盖面，也增强了活动对夜间经济与假日消费的带动作用。 影响——传统民俗在城市街巷“活起来”，文旅融合在基层“实起来” 本次活动的核心亮点是“瀛洲百戏”元宵主题大巡游在城桥镇八一路步行街上演。巡游方阵汇聚本土与岛外多项非遗资源，涵盖高跷马戏团、布马舞、汉服展示、打连厢、八仙巡游等，串联成一幅流动的民俗长卷。夜幕下，夜光龙狮与非遗鱼灯交相辉映，并对崇明传统农事祈福习俗“掼田财”进行场景再现，让观众在直观体验中理解地方文化的来处与意义。巡游队伍与沿街灯海相互呼应，延长了步行街区停留时间、带动消费转化，也让传统民俗以更贴近当代审美的方式进入年轻人视野。 在南门广场，“瀛洲水月”主题演出区以崇明“水、桥、云、月”为设计灵感，组织歌舞、器乐、戏曲、情景表演等多元节目，兼顾群众参与与舞台呈现。首次推出的“千灯启岁”环节以灯彩艺术寄托团圆祈福与新岁启航的寓意，把生态底色与人文表达结合起来，增强了城市公共空间的仪式感与凝聚力。此外，崇明影剧院内“瀛洲村晚”元宵专场集中呈现年度原创节目，展现乡土风情与乡村文化活力，为节庆活动提供“从街巷到剧场、从观演到共创”的多层次供给。 对策——在“保护与利用”之间找准平衡，以制度化供给培育长期效应 业内人士指出，非遗进街区、进商圈并非简单“搬进来”，关键在于守住文化内核、优化呈现方式，并建立可持续机制。下一步可从三上持续发力：一是完善非遗项目的活态传承链条，支持传承人、民间团队常态化进社区、进校园、进街区，避免活动“节后降温”；二是提升公共服务与城市治理的协同水平，交通组织、客流引导、安全保障、环境秩序各上形成标准化预案，为“夜间巡游+沉浸体验”提供稳定承载；三是推动“文化内容—消费场景—产业链条”有效衔接，开发兼具地方辨识度与当代设计的文创产品、体验课程与旅游线路，实现从“看热闹”到“带得走、留得下”的转化。 前景——以节庆为支点，撬动城市文化软实力与区域文旅竞争力 从一天扩展为三天、从单点转为多镇联动，反映出基层公共文化正从“办活动”走向“可运营体系”。随着居民对高品质文化生活的需求不断提高，节庆活动的价值不止在于人气，更在于形成城市记忆、增强文化认同，并带动对应的产业升级。崇明以非遗为纽带，将地方叙事融入现代光影与街区消费，有望继续打造更具辨识度的节庆IP，推动文化资源向文旅品牌与公共服务能力转化，为区域高质量发展注入更持久的文化动能。
非遗的价值不只在于保存，更在于让它继续被使用、被理解、被传下去。当“掼田财”的古老仪式在霓虹灯下重现，当夜光龙狮在人群中腾跃起舞，传统文化与当代生活的距离就在此刻被拉近。崇明的实践说明，文化传承并不与现代生活相冲突，关键在于找到让历史与当下能够对话的方式。如何让更多散落于民间的文化记忆走出档案、走进街巷，仍是各地文化工作者需要持续思考与回答的课题。