“香港巴塞尔”变身艺术大平台

2026年春,春风把维多利亚港的空气吹得清爽,也把大湾区的艺术池搅动得热闹非凡。3月25日这天,“香港巴塞尔”再次强势登场,它早已不再是传统的画廊展会那么简单,而是变成了一个大家一起聊聊艺术、欣赏审美、享受生活的大平台。在这个盛宴中,香港作为稳当的枢纽一直没闲着,而深圳和其他大湾区城市也跟得上节奏,很快就形成了合力。最近瑞银集团发布的报告显示,亚洲的有钱人正在悄悄变得有野心,不管是老牌的家族办公室还是年轻的千禧一代收藏家,都聚在香港看展了。与此同时,香港也在忙着办各种展览:西九文化区的M+博物馆推出重磅展览,中环毕打行的画廊举行派对,大馆搞起了有实验性的策展项目。 这边深港联动着搞事情的同时,深圳这边也没闲着。三月中旬的时候深圳有了很多艺术活动:“深圳艺术周”开始了,张培力的媒介实验、沈远的空间叙事、何多苓画笔下的诗意孤寂还有艾敬关于“爱”的视觉转换都纷纷登场。还有一些商业化的辅助手段——比如“深圳So~Shenzhen国际艺术品保税博览会”马上就要推出了,利用前海的政策红利解决了艺术品进口的税费问题。 当交易门槛降低了,展示的内容也更丰富了,这个深港共同经营的“艺术池塘”就有了逆势增长的资本,让深圳成了“香港巴塞尔”在内地无法替代的大本营和结算中心。这些就是大湾区对生态共赢的最好回应了。 这时候深港两地不是简单的互相分享流量了,而是基于生态安全的“深度抱团”。社交媒体时代视觉奇观很重要:展会上那些大装置就是天然的拍照素材。对于年轻人来说去香港看巴塞尔不仅仅是花钱买艺术品看的事,更是一场高水平的“视觉生产”。一两天里大家就能近距离看到毕加索、莫奈、奈良美智这些世界级大师的原作了,这种接触感很吸引人。 再加上跨界活动、明星参与和奢侈品牌的支持,“香港巴塞尔”变得更像一场高端的生活方式秀了。(深圳报业集团评论员 杨慧)