山东省文化馆办的“骏马迎春·非遗焕彩”主题文创大赛终于出了结果。淄博市报了不少作品，居然有19件（套）闯进了决赛，这数量在全省挺突出的。陶瓷、琉璃、刺绣、木雕这些传统手艺都有，看得出来淄博在非遗这块下了大功夫。 现在大家都知道，非遗要想活下去，光靠收藏和保护不行，得把老手艺给活化了。以前老传统手工艺本来就难坚持，工业化一来、数字生活一普及，很多老师傅手艺没传承下来，市场也没了。这次淄博的作品能拿奖，全靠三方面的努力：地方政府给政策保障，把非遗保护的整套机制建得稳稳当当；当地鼓励大家把传统美学和现代设计结合起来搞创作；文旅部门也给提供了好的市场路子，让这些东西不光能看，还能变成商品卖钱。 像《策马奔腾》《赤骏迎曦》这些入围的作品，看着就很有新意。创作者们严格照着琉璃热塑、陶瓷釉烧这些老规矩来，但在造型和功能上又敢大胆创新。比如说把老雨点釉的做法用到了画马上头，既保留了宋代那味儿，又用流畅的线条和现代造型给它穿上了新衣裳。 这种做法好处可多了。对于文化传承来说，这能把“遗产”变成活生生的东西，年轻人看着顺眼了，也就愿意去学去传了。对于产业发展来说，设计新的文创产品能开辟新市场，不少工作室靠卖产品赚了钱。对城市形象来说，这也是张好名片。 以后政府还会推出一些配套措施。比如建个创意设计的平台帮着搞创作和对接客户；“非遗进校园”活动让小孩子从小就爱上这些手艺；还得把线上线下的销售渠道都打通。 往后看有几个趋势挺明显的：一是跨界融合会更深入，传统工艺会和数字技术、时尚设计这些混在一起搞出新花样；二是要搞品牌化运营；三是国际传播的路子会越来越宽。 总之这是在说非遗从以前的博物馆里那种死的保护方式变成了现在活生生的传承方式。淄博的创作者们拿着笔和墨在纸上画画写字（用匠心创新），画出的不仅是马年的好兆头（祥瑞图景），更是传统文化在现在怎么活下去的智慧（生存智慧）。 当那些带着历史温度的老物件被赋予了新的时代气息后（凝聚着历史温度的作品被赋予时代气息），它们就不再是那些离我们很远的回忆了（遥远的记忆符号），而是一座连接过去和未来、传统和现代的文化桥（文化桥梁）。 这种把老东西转变成新东西的做法（创造性转化与创新性发展的实践），大概就是非遗在这个新时代重新焕发生机的最好解释了（最生动注解）。