在这次北京民族乐团2026乐季的开幕大戏里，咱们先跟“立春”这个节气合上了节拍。这场音乐会不光是为了唱一唱自然怎么换季节，更是在琢磨中国民族音乐以后该往哪儿走。指挥家李飚带着乐队，用“中华四季·立春”这条主线，把冬天的寒气慢慢赶走、万物都开始发芽的景象给画了出来。 演奏上既有守着老规矩的地方，也加了不少现代味儿。开场的那首《长城四季》，用特别大气的曲子给整个演出定下了调子，就像看着北国的大地换衣服一样壮阔。后来唱的《湘西风情》、《京都叙事》，又用各地的特色小调把中华大地那种多元的样子展现出来了。 这一回特意把新作品推到了前面。比如二胡演奏家杨雪自己写的《海霞主题随想》，她就用弓弦的声音把对大自然和生命的感触给说出来了。还有《丘·沙·月》跟《关东情》这两部大家头一回听见的作品，更是把民族管弦乐的本事给玩得更宽了。 其中有个特别好听的是唢呐演奏家刘西站吹的《关东情》，那唢呐声音又响又亮，一下子就把东北那边的豪迈劲儿给带出来了。这种把民间乐器跟专业创作凑一块儿的做法，给现在乐团里怎么用这些老乐器提供了新的想法。 这事儿还说明北京民族乐团这地方的人挺懂行的。他们不光想着把老曲子重新编一编，还专门请人写新的，还鼓励大伙自己也动手创作。这样就能形成一种“演的人写，写的人演”的好循环。 最后大高潮是《凤凰展翅》，打击乐首席宋艺博跟特邀的白伟岐搭档着打。这两位把鼓点敲得非常有层次、有对比，就像是象征咱们国家在新时代正在使劲往上冲呢。 这一场就好比是吹响了新一年的号角。把节气跟艺术搅和在一块儿，乐队用自己的语言讲了个中国故事。这种既有老底子又有新意思的做法，正好给咱们民族音乐在新时代的发展打了个样儿。等到这个乐季真正开始了，乐团肯定还会接着用音乐当桥梁，在那条叫“文化自信”的路上给咱们多弄出几首响亮的曲子来。