12月26日，绍兴小百花越剧团在上海宛平剧院推出三部经典剧目《陆文龙》《何文秀》《狸猫换太子》连续上演，为沪上戏曲爱好者呈现了一场文化盛宴。
其中，由越剧名家吴凤花领衔的《陆文龙》成为本次演出的重要看点。
《陆文龙》是绍兴小百花的代表性剧目，创作于上世纪90年代初，以南宋抗金时期的历史背景为依托，讲述了陆文龙从身陷敌营、认贼作父到得知身世、幡然醒悟，最终手持双枪大杀金兵、重返宋营的传奇故事。
该剧融历史性、戏剧性和艺术性于一体，是越剧舞台上的经典之作。
吴凤花曾在上世纪90年代初将该剧带至上海，连续演出18场，在沪上戏曲舞台留下了深刻印记。
本次演出的独特之处在于采取了前后两场由不同演员呈现的形式。
吴凤花携新生代演员屠少桦联袂出演，这一安排并非简单的演员更替，而是蕴含着深层的文化意蕴。
据吴凤花介绍，这样的设置体现了传承的理念，旨在让越剧的老观众继续关注和支持年轻一代的绍百演员，为剧团的青年艺术家提供更多亮相上海舞台的机会。
从艺术创作的源头看，《陆文龙》凝聚了多位越剧大家的心血。
该剧的第一稿曾由著名越剧表演艺术家赵志刚演绎，而吴凤花版本的唱腔设计则出自范瑞娟和胡梦桥两位越剧大师之手。
这样的艺术积淀使得该剧具有深厚的文化基础和广泛的艺术认可度。
每一次重演，都是对这一经典的致敬，也是对越剧艺术传统的继承和发扬。
吴凤花对2025年的工作充满期待。
她表示，新的一年里自己将保持忙碌充实的创作状态，为戏曲艺术的传承发展贡献力量。
更值得关注的是，绍兴小百花越剧团即将迎来建团40周年，剧团计划以巡演的形式再次接受上海观众的检阅。
这一举措既是对过去四十年发展成就的总结，也是对未来艺术之路的展望。
从越剧传承的大背景看，绍兴小百hart越剧团的这一做法体现了当代戏曲发展的新思路。
在文化多元化的时代背景下，传统戏曲面临着传承与创新的双重课题。
通过让资深艺术家与新生代演员同台演绎经典剧目，既能保持艺术的原汁原味，又能为年轻演员创造学习和展示的机会，这种"新老结合"的模式为戏曲传承提供了有益的启示。
经典剧目的每一次重现，都是对传统文化的致敬与传承。
吴凤花与年轻演员的同台演出，不仅展现了越剧艺术的魅力，更传递了代际接力、生生不息的文化精神。
在传统艺术面临挑战的今天，这样的探索为戏曲的未来注入了新的希望。