电影《我的朋友安德烈》广州展映 导演董子健与大学生深度对话探讨创作理念

在影视内容供给不断扩容、青年观众审美日益多元的背景下,如何让电影在高校场域中更好地实现价值引导与审美培育,成为不少电影文化活动持续探索的重点。

1月27日,粤港澳大湾区大学生电影周暨广州大学生电影展优秀影片展映活动在广州举行,影片《我的朋友安德烈》与观众见面,主创人员与高校学子面对面交流,折射出校园观影与创作互动正在从“看热闹”走向“谈门道”。

问题:青年观影需求提升,校园电影活动亟待从“放映”向“对话”升级。

随着青年群体成为电影市场的重要力量,高校观众不再满足于单向接受,更期待了解创作逻辑、表达选择与人物塑造背后的取舍。

与此同时,短视频与碎片化内容在一定程度上改变了观看习惯,电影如何以更完整的叙事和更丰富的审美体验吸引青年、引导青年,需要更具专业性与互动性的公共文化平台加以承接。

此次展映将影片放在高校受众中“二次检验”,并组织映后交流,回应了青年对“解释作品、理解作品、再创造理解”的现实需求。

原因:多方协同搭建平台,促成电影与高校的“双向奔赴”。

本次活动由相关主管部门指导,行业协会与地方电影机构主办,形成“政府引导、行业组织、院校参与”的协同格局。

其背后既有推动电影公共服务、扩大优质文化供给的现实考量,也有对湾区青年文化生态的长期布局:一方面,通过集中展映让更多优质影片进入校园,降低青年接触精品的门槛;另一方面,通过映后交流、主题分享等机制,把观众从“被动观看者”转化为“主动提问者”和“审美参与者”。

主创在交流中谈到,作品完成后会在不同观众的经验与理解中生成不同的意义,这种“开放式解读”恰好契合了当下青年强调个体感受、重视情绪与价值共鸣的审美特征。

影响:以影像为媒介激活校园文化,助力湾区人文交流与青年成长。

从现场反馈看,大学生提问视角更加多元,关注点不仅限于剧情,更延伸到人物动机、叙事节奏、表演细节和影像风格等层面。

这种讨论本身就是一次电影素养教育:它帮助青年形成更具批判性与审辨力的观看方式,提升对现实题材、社会议题与艺术表达的理解能力。

更重要的是,影展跨校走进华南师范大学、广东技术师范大学、广州大学等湾区高校,通过多场展映把电影对话嵌入校园生活,增强了区域青年文化的联结度。

对湾区而言,这类活动不仅是电影推广,更是以影像叙事促进城市文化互鉴、凝聚共同情感记忆的实践。

对策:以“内容精品化+活动专业化+服务常态化”夯实校园电影生态。

推动电影走进高校,关键在于形成可持续机制,而非一次性活动。

其一,内容供给要坚持精品导向,兼顾艺术表达与现实关怀,形成类型多样、题材丰富的观影谱系,让青年在多元作品中建立审美坐标。

其二,活动组织要向专业化延伸,增加导演、编剧、摄影、剪辑等不同工种的分享,形成“作品—方法—行业”的完整链条,使交流不止于感受表达,更指向创作方法与产业认知。

其三,服务模式要常态化,探索与高校课程、社团、艺术实践相衔接的长效路径,推动校园影像教育与社会文化资源对接,培养既懂艺术也懂传播的青年人才。

前景:湾区影像叙事有望在校园土壤中孕育更多“新表达”。

从更长远看,粤港澳大湾区具备多元文化交汇与城市题材丰富的优势,青年群体既是观众,也是未来的叙事者。

通过影展等平台持续“播种”,不仅能提升观影品质、扩大优秀作品影响力,也可能催生更多面向湾区生活、具有时代气质的创作实践。

当越来越多青年在观影与讨论中学会观察现实、理解他人、表达自我,湾区故事的讲述方式也将更具新意与温度。

电影艺术的魅力在于其能够跨越时空与人群,激发思考与共鸣。

粤港澳大湾区大学生电影周不仅是一次文化的盛宴,更是一次思想的碰撞。

随着更多优秀作品的涌现和青年创作者的成长,电影将继续成为讲述时代故事、传递人文精神的重要媒介。