首届全国非遗春晚比赛刚刚结束，在这个比赛里，来自禹州市的钧瓷技艺大师李升恒，带着他的作品《司晨破夜》，从100多件作品里冒了出来，一举拿下了专家评的一等奖和非遗百花优秀奖，成为比赛里五个“双奖”得主之一。这个结果不光展示了一个人创作上的进步，还让人看到传统手艺在现在文化环境里怎么活下去。钧瓷因为入窑的时候是一种颜色，出来后却变出各种颜色这种神奇变化出名的。不过现在工厂生产多了，审美也变得多样了，有些传统手艺就遇到了没人传、创新难的问题。 这个作品叫《司晨破夜》，是个蛋形设计，通过把几个部分连在一起又分开这种方法，实践了“形状引导变化、变化反映意思”的想法。李升恒在颁奖典礼上跟大家说：“器型应该是窑变美的舞台，好让釉水流动、纹路伸展，实现器和变、形和色一起融合。”这个想法打破了对老器型的固定看法，把东方哲学里“要从里面打破才能重生”的想法用在了工艺里，给钧瓷怎么在今天转化出了个新样子。 评委们说，这作品成功就在于“既扎根在老手艺里，又用现代眼光把工艺潜力给激发出来了”。它的探索有三个示范作用：一是技术上把造型语言和窑变规律结合起来了；二是美学上搭起了传统工艺和现代审美的沟通桥；三是文化上解释了非遗怎么活在当下的意思。这次比赛首创了大众投票和专家评审一起用的办法。 这个比赛现场还办了一个“全国百位文化艺术名家作品展”，这样一来展览、传播、教育这些渠道就打通了，形成了一个立体的网络。从行业发展看，李升恒的做法给传统手艺创新提供了例子。一方面创作者得弄清楚手艺的本质和文化基因，别为了创新而创新搞得不像样子；另一方面得去找符合现在生活和审美需求的表达方法。 现在国家一直在搞非遗的系统性保护工程，通过培训、数字化保存、生产性保护这些措施，已经有了政府带头、社会参与、市场运作的体系了。以后还得加强跨界合作，让工艺美术跟设计产业、文化旅游、数字技术这些领域接上头。 传统手艺现在变一变不光是守着老根脉，也是回应时代问题的一种方式。李升恒的探索说明，当手艺传承和创新的想法碰在一起时，千年的窑火就能重新燃烧起来。今天大家对文化越来越自信了，保护非遗不能光关在博物馆里保存着不动弹。得把传统技艺融进现代生活里去，在守正创新中才能长久活下去。这既是传承的责任也是文明发展的需要。