伦勃朗作画时，笔触与颜料配合得极好，给人一种雕塑般的感觉，就像舞台灯光下的浮雕。 光线仿佛刀子一般切割着暗部，又把亮部突出，让画布上的笔触与颜料都像是站立起来了。伦勃朗每次下笔时都把光线效果考虑进去，让亮部颜色浓厚，暗部则显得稀薄。 伦勃朗的调色板分成了两部分：一半是透明且稀薄的颜色，就像空气一样轻盈；另一半是厚重得仿佛能直立起来的颜色。 他先用透明色浮在画面上，再用厚堆的颜色压出转折和肌肉。 颜料还没干透时，再涂上一层深色，让厚重的颜料在缝隙里沉淀。 他用润、拖、压、扁、枯五种笔法共同作画，让“厚”与“薄”在同一只笔中相遇，画面就有了呼吸的节奏感。 第一步骤就是起稿，伦勃朗先用细密的线条勾勒出光束走向。 第二步骤是堆砌，把厚堆的颜料凿成高光、阴影和转折等部分。 第三步骤是罩染，深褐色颜料轻轻地覆盖在整个画面上。 当作品快要完成时，伦勃朗会用刀片或砂纸削去高光边缘最外一圈油腻感。 最后整幅画就像是被舞台灯光照亮的雕塑一样，凹凸之间全是光的呼吸声。