马头琴是蒙古族传统弓弦乐器，因琴首雕刻马头而得名，已有千年历史；它音色质朴浑厚，既能呈现草原生活的宁静，也能描绘万马奔腾的恢宏场景，蒙古族群众中地位独特。但随着现代化进程加快，传统手工技艺面临传承压力、后继乏人等问题。查干湖畔的前郭县是此古老乐器的重要发源地之一，如何在新时代实现马头琴文化的有效保护与创新发展，成为当地需要回应的课题。 前郭县对此持续推进。该县“蒙古族马头琴音乐”和“马头琴制作技艺”分别于2008年、2011年列入国家级非物质文化遗产名录。围绕非遗保护，前郭县采取了若干措施。 一上，建立郭尔罗斯民族乐器厂马头琴制作培训基地，邀请国家级非物质文化遗产代表性传承人白苏古郎等专家授课，帮助学员实操中掌握这项包含30余道工序的传统技艺。马头琴制作对材料和工艺要求严格，需选用自然干燥3年以上的红木、黑檀等木料，经手工雕刻、蒙皮等环节细致打磨；对传统工艺的坚持，也是传承的重要内容。 另一上，前郭县组建全国首家马头琴专业院团——郭尔罗斯马头琴乐团，并在社区、学校开设有关课程，普及马头琴知识。不少社区提供专门活动场地，邀请制作、作曲、演奏等的人员为群众免费授课。鼎润文化创意产业园等文化机构也设置相应空间，供公众参观、学习和交流马头琴制作与演奏内容。这些做法丰富了群众文化生活，也为非遗传承提供了更稳定的社会土壤。 前郭县的探索取得了具体成果。2006年9月，该县以1199把马头琴齐奏创下吉尼斯世界纪录；2008年7月，组织2008把马头琴齐奏迎接北京奥运圣火，刷新纪录；2019年7月，再次组织2019把马头琴齐奏《我和我的祖国》，再度更新纪录。多次大规模集体演奏既展示了马头琴的艺术感染力，也成为传播民族文化、凝聚文化认同的方式之一。如今，马头琴演奏已融入前郭县的日常生活与重要庆典，可独奏、齐奏，也可用于伴奏，体现出这一传统艺术的延续与活力。 前郭县的实践表明，非物质文化遗产保护不应停留在记录、收藏层面，更需要以更贴近生活的方式推动传承，让传统文化在当代继续被看见、被使用。通过建立专业机构、开展教育课程、组织文化活动等多措并举，能够带动更多人参与，形成更广泛的社会共识与行动。
当两千把马头琴在查干湖畔奏响时代旋律，传递的不只是草原文化的回响，也是中华文化基因在当代的延展。前郭县的探索说明，非遗保护不是把历史“封存”起来，而是在尊重传统的基础上推进创造性转化、创新性发展。根植民间的文化自觉与信心，正是推动中华文明延续发展的重要力量。