12月16日北京刚下完2025年的第一场雪，中新网记者刘越走进东四八条52号院。这地方以前是梅兰芳工作的地方，中国戏曲研究院旧址就在这儿，大师们留下的韵味还在。不过大家这次来，不是来怀古的，而是来聊一个非常前沿的话题。12月14日，这里举行了一场新书发布会，由文化艺术出版社有限公司主办，题目叫“考古艺术与科技的未来”。这场活动让“视觉媒介文化译丛”这套书跟大家见面了，出版社是文化艺术出版社有限公司，负责人斯日古楞也出席了。这可不是简单的新书发布，它把大家聚在一起，讨论AI和艺术到底会有啥样的未来。 李树峰是中国艺术研究院副院长，也是这套书的主编。他在台上问了一个很扎心的问题：现在AI都能自己画画拍视频了，那艺术还值钱吗？他说科技可以让艺术更牛、更能表现多维的东西，但它解决不了真善美的问题。不管机器有多聪明，人还是那个说了算的角色。 李树峰还提到这套书其实是中国艺术研究院摄影与数字艺术研究所五年的心血。它在“数字艺术”和“媒介理论”这两个方向上，介绍了最新的国际研究成果。这套书的出版，不光能让我们看懂国外的研究，也能给咱们自己建立数字艺术学科体系提供很好的参考。 文化艺术出版社负责人斯日古楞也同意这个看法。他觉得这套丛书出版了，就给中国艺术研究提供了很多镜子可以照一照。同时它还能给咱们艺术理论研究的学术体系和话语体系打基础。 现场还有几位译者分享了他们的心得。杨梦娇翻译了《再见，世界！数字时代看艺术》，她解释了一个叫“数字代谢”的词儿：现代人天天看屏幕吃信息，脑子里的算法把它消化掉，然后再点个赞发个评论排出来。这就说明我们现在过得太碎片化了。 杨光影翻译了《什么是媒体考古学》，他说现在技术更新太快了，以前的老数据就像烂掉的原子一样不见了。媒介考古学就是想办法把旧东西找出来再利用起来。 最后大家都发了言。李树峰说科技要变得更好得靠艺术来帮忙；杨梦娇说艺术就是要干技术干不到的事儿。看来大家都在琢磨怎么把国外的新思想跟咱们自己的实践结合起来。（完）