“香港包容我,我也要用画笔回馈之”

新华社香港3月22日报道,由沈平创作的画作《香江水月映天山》,生动呈现了这位画家对于艺术与地域情感的深厚寄托。出生于北京,成长在上海,在新疆经历历练并最终扎根香港,沈平的人生轨迹跨越了多地。面对城市的变迁,他常站在维港边静静凝望,因为他明白这座城市给了他归属感,“香港包容我,我也要用画笔回馈之”。 15岁时响应号召前往新疆生产建设兵团,沈平在乌鲁木齐开启了美术创作之路。尽管当时的北疆环境艰苦,他却在山峦叠嶂、牧民们乘坐爬犁穿行雪地的生活场景中汲取了最初的艺术养分。后来进入浙江美术学院(今中国美术学院)系统学习国画、油画与版画等技法,使他形成了兼收并蓄的风格。 1980年原本计划赴美发展的沈平途经香港时被这里的快速发展与活力所吸引,决定留下来。初到异乡时他不会粤语且人脉有限,“那时候举目无亲也迷茫过”,但他凭借对艺术的执着坚持了下来。上世纪80年代香港艺术市场兴起之际,沈平创办了“心源画廊”,通过书信联系画家挑选作品带到香港展出。十余年间他举办了近30场展览,“让内地年轻艺术家有了展示的平台”,也让香港收藏家开始接触内地当代绘画。 面对一位版画家因担心作品安全临时取消合作的情况,沈平选择买断全部作品赢得信任,“做艺术先做人”。退出画廊经营后,他在香港教授绘画课程并牵头创立“香港水彩画研究会”,积极与内地水彩画界交流互动。在他看来“香港有中西文化的碰撞”,艺术交流不应只停留在展览与销售层面,更是理念与精神的沟通。 扎根香港40余年的沈平把这座城市纳入创作当中,“画中环的旧邮电局、街头的水果档”。在他看来“最有生命力的画面是人人都可以亲近的烟火气”。前几年因病一度无法用右手作画后,他改用左手坚持创作并摸索出一种新风格,“色彩更加灿烂,笔触更加粗犷”。 谈到创作理念时他提到自己画新疆不刻意追求写实,“画画要有趣”。这种自由奔放的态度源于广袤天地的底色。大埔火灾发生后他被消防员感动创作画作赠予消防部门,“有些事比卖钱更有意义”。他画抗战题材、警察等正能量题材,“引导人们向上是艺术家的责任”。 无论在新疆还是香江,“顺其自然,见好就收”是沈平的生活态度。但在外人看来他的努力远不止于此。从推广内地艺术到培养香港学生,“他用画笔搭桥让艺术跨越山海”。(完)