最近，我去了中国国家博物馆一趟，在一楼文创区看到了好多人，那种热闹劲儿简直像是赶集。前阵子卖得特别火的凤冠冰箱贴热度还没下去呢，最近又推出了以唐代三彩黑釉陶马为设计蓝本的“黑马”系列文创产品，这下可好了，大家的目光又都被吸引过来了。 “黑马”系列有背包、手套、冰箱贴等等五十多种东西，农历马年春节快到了，这系列产品一下子就成了大家追捧的焦点。这个“黑马”能这么受欢迎，其实不是偶然的。它的设计原型本身就很有价值。作为全国仅存的两件黑釉陶马之一，这个马釉色独特，造型雄健，显示了唐代制陶工艺的高水平。设计团队抓住了文物“四蹄踏雪”的感觉，还给它加了“黑马”在现代语境中那种出人意料的胜利寓意。这样设计既美观又吉祥，很符合过年大家都想讨个好兆头的心理。 这次“黑马”系列这么火，我觉得和另外一些形象也有关系。比如表情有点委屈、挺憨态可掬的“哭哭马”，或者是造型洒脱、鬃毛飞扬的“马彪彪”。这些形象跟以前那种特别精细、还原度高的传统文物不一样，它们把文物元素进行了抽象化和情绪化的提炼与再创造。这种现象说明博物馆文创产品开发和消费逻辑正在变化。 现在的消费者，特别是年轻人，买东西越来越注重情感共鸣和意义认同了。他们不再只是把这些产品当实用物品或者旅游纪念品来买了，更多是当作表达自我、连接同好、参与文化建构的工具。比如现在流行的“禁止蕉绿”盆栽用幽默化解焦虑情绪，或者各种潮流玩具满足个性审美需求。大家不再是被动接受商品了，而是主动参与进来创造意义。 国博“黑马”系列里有一些互动元素，比如按一下就能发出声音的装置，或者用磁吸马蹄拼在一起的玩法，这些都给大家提供了参与的机会。“哭哭马”和“马彪彪”这些形象在社交网络上传播得特别快，大家还会拿来做表情包再创作呢。“内容种草—产品消费—社交传播”这种闭环模式让文创产品的生命力和影响力大大增强了。 学者说网络时代让大家更愿意去解读和参与文化了。成功的文创产品得提供一个开放的意义框架来激发大家解读和分享欲望。这就要求文化机构要深入挖掘馆藏资源的内涵，还得有敏锐的时代洞察力和共情能力。国博这次的尝试表明成功破圈不一定是要追求工艺复杂或者形象逼真。有时候真实带着点烟火气的创意表达更能打动人心。 当产品能反映出现代人的喜怒哀乐、生活态度和精神追求时，就更容易拉近文物与观众之间的距离。“黑马”系列走红之后接着又有别的系列火起来，“群马”奔腾的局面就出现了。这是一个很生动的缩影。它揭示了在情感消费主导的市场环境下博物馆文创竞争力的核心是实现从“文物复刻”到“文化转译”和“情感连接”的跃升。 期待更多文化机构能抓住这个趋势用更开放的思维和更多元的表达来转化馆藏资源变成既传递历史智慧又能温暖人心的好产品吧！让那些收藏在博物馆里的文物真正活起来吧！