传统戏曲在当代既要守住传承，也要回应创新。作为国家级非物质文化遗产代表性项目，石家庄丝弦以鲜明的音乐风格和表演体系，具有燕赵文化的积淀。面对多元文化环境的影响，如何让这个古老剧种持续被观众理解与接受，成为业内需要回答的现实课题。此次全国稀有剧种新春嘉年华由中国戏剧家协会、中国戏曲学院、CMG戏曲、河南省文联、三门峡市人民政府联合主办，为各地稀有剧种搭建了集中展示与交流平台。石家庄市丝弦艺术中心以扎实的业务能力参与其中，在参演院团中表现突出，承担下午场开场与压轴演出，并在当晚主题演出中参演多个节目。下午小剧场专场中，开场节目《盛世迎春》率先亮相，演员以“两女靠、四男靠”的经典程式登场，动作利落、规范严整，迅速带动现场气氛。压轴环节，青年演员尹姗姗领衔呈现《穆桂英挂帅》“挂帅出征”经典片段，丝弦唱腔高亢有力，身段刚柔相济，将穆桂英的忠勇与果决刻画得饱满清晰，赢得观众长时间掌声。当晚大剧场主题晚会上，尹姗姗与演员许若男共同演绎《杨门女将》“校场比武”片段，武戏对打衔接紧凑、节奏明快，文戏唱段情绪饱满，显示出丝弦行当齐备、表演技法成熟的艺术特点。舞台呈现的背后，是石家庄丝弦艺术中心多年持续推进传承与创新的积累。该中心主任刘如夺表示，作为全国特邀重点院团参演，既是认可也意味着更高要求。中心坚持“走出去、学回来”的思路，在全国平台展示剧种特色、加强交流互鉴，继续扩大影响力。业内专家对该中心也给予肯定，评价其“团队功底扎实、纪律严明、团风端正”。从更广的层面看，本次展演也反映了国家对稀有剧种保护与传承的持续关注。在文化自信不断增强的背景下，让传统戏曲在当代舞台保持生命力，既是对文化遗产的珍视，也是推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的具体实践。石家庄丝弦的现场表现，为稀有剧种的传播与发展提供了可借鉴的案例。
一台好戏的意义，不止在掌声，更在于让传统在当代被看见、被理解并持续传播。稀有剧种的保护与传承，既需要舞台上的高水平呈现，也离不开制度化平台支持、人才梯队培养和公共文化供给的长期投入。以全国性展演为契机，让更多地方戏走出去、活起来、传下去，既是守护文化根脉，也是在交流互鉴中增强中华优秀传统文化的时代活力。