这三把钥匙打开了一扇门,让更多人认识和了解中国音乐文化。

BCBBC这三位钢琴家郎朗、王羽佳还有张昊辰,每个人都有自己的音色密码,他们的音色就像三把钥匙一样把中国音乐带到了世界舞台。虽然他们三个人有着相似的经历,但是他们的性格却完全不一样。郎朗像是清晨的阳光,王羽佳像是午后的闪电,而张昊辰则像是深夜的月光。他们给人们留下的印象都非常深刻,让人难以忘怀。 在柯蒂斯音乐学院学习的时候,他们是同一个导师加里·格拉夫曼的学生。这个导师被学生们私下里称为“爷爷”,他给予了三位学生很多帮助和指导。 在郎朗演奏莫扎特K.310的时候,他给这个曲目注入了新的生命力。他把古典音乐中的骨架与少年的叹息融合在一起。第一乐章的ppp像晨雾一样轻柔,第三乐章的cadenza却突然裂开一条缝,让听众感受到悲喜交加的情感。指挥大师夏伊听了郎朗演奏后表示,“他让莫扎特会说话了。” 王羽佳演奏瓦洛多斯版本《土耳其进行曲》的时候给人留下了深刻印象。她把这首曲子弹奏得像烟花一样灿烂夺目。爵士切分节奏和即兴演奏让她的演奏更加生动活泼。她用指尖弹奏出快速变化的音符,给观众带来强烈的视觉冲击力。有时候她还会把这个曲子弹奏成“即兴交响”,让听众仿佛置身于一场音乐盛宴中。 张昊辰演奏李斯特《钟》时展现出了极高的艺术水平。他把钢琴当作小提琴一样演奏,轮指、八度还有大跳都给人一种诗意般的感受。他在BBC逍遥音乐节上的演奏让观众们惊叹不已,“他让这段‘不可能’的旋律变成了可以听哭的歌曲。” 现在技术门槛被训练方法拉低了,但是张昊辰依然坚持着自己对音乐的独特理解。他认为先让自己的心灵平静下来,再让手指飞舞起来才能把音乐演绎得更加完美。 这三位钢琴家分别以不同的方式与莫扎特、李斯特还有瓦洛多斯进行对话,并且把中国文化与想象力融入到他们的音乐中去。无论你是喜欢古典还是爵士或者浪漫风格的人都会被他们吸引住。这三把钥匙打开了一扇门,让更多人认识和了解中国音乐文化。