从"护得住"到"传得开用得上"——廊坊非遗以百宝嵌等工艺探索活态传承新路径

当前,我国非物质文化遗产保护工作正经历从单纯保护向系统传承、活态发展的重要转型。河北廊坊,一批非遗传承人的实践探索,为传统工艺如何融入当代生活提供了新思路。 百宝嵌技艺历史悠久,融合雕刻、镶嵌、绘画等多种工艺,工序复杂、技法考究,是中国传统工艺的重要代表。然而,随着社会生活方式变迁,这类传统技艺面临传承断层、市场萎缩等现实困境。如何在保持技艺本真性的同时,让其适应当代审美需求和生活场景,成为非遗保护工作的核心课题。 省级非物质文化遗产代表性传承人、省工艺美术大师周洪俊长期从事百宝嵌技艺研究。他认为,非遗传承必须遵循技艺规律,不能为迎合市场而降低工艺标准,同时也要主动回应时代需求,使传统工艺实现"可感知、可参与、可持续"的发展目标。这个理念说明了对非遗保护规律的深刻认识。 源自清代宫廷造办处的"燕京八绝",代表北方传统工艺的最高水准。作为"宫廷新造办"燕京八绝非遗工坊负责人,邵荣伟通过建设非遗工坊、开发创新产品、拓展传播渠道等方式,推动宫廷工艺走出博物馆,进入公共文化空间和日常生活。他强调,非遗保护的核心在于坚守文化根脉,同时不断拓展其社会功能和时代价值,而非简单复制传统技艺。 这些实践探索揭示了非遗保护的内在逻辑:传统技艺的生命力不在于封存,而在于有机融入当代社会。通过非遗展示、体验和传播活动,能够让公众特别是青年群体近距离感知中华文化底蕴,形成全社会共同参与保护的良好氛围。非遗作为文化认同的重要纽带,在增强文化自信、促进社会凝聚力上起到着不可替代作用。 从政策层面看,近年来国家持续加大非遗保护力度,完善法律法规体系,加强资金支持和人才培养。地方层面的创新实践,为政策落地提供了鲜活案例。廊坊地区的探索表明,非遗保护需要传承人的坚守与创新,也需要社会各界的协同参与,形成保护、传承、发展的良性循环。 展望未来,非遗保护工作仍需在多个维度持续发力。一是深化保护理念,处理好保护与发展的关系;二是创新传承方式,培养新一代传承人;三是拓展传播渠道,提升非遗的社会影响力;四是加强学术研究,为实践提供理论支撑。只有多措并举,才能让传统工艺真正实现创造性转化和创新性发展。

当百宝嵌的光泽映照现代家居,当宫廷技艺化作日常雅玩,非物质文化遗产正实现从历史记忆到生活方式的转变;这不仅延续了千年技艺的生命力,更搭建起连接过去与未来的文化桥梁。在建设现代文明的进程中,每一件重获新生的非遗作品都是文化自信的生动写照。(全文860字)