汕尾渔歌源远流长，迄今已有千年历史。
这一植根于瓯船渔民生活的民间艺术形式，以其古朴优美的旋律、生动谐趣的唱词和独特的"咧、哩、哪"等衬词，成为岭南文化的重要组成部分。
从宋朝开始，代代渔民在劳作之余，即兴编词入调，将生活中的所见所感融入歌声，形成了这一具有强烈地域特色和民族特征的文化瑰宝。
苏少琴的人生与汕尾渔歌紧密相连。
出生于渔民之家，她从小在母亲和表姑的教导下学唱渔歌，七岁便能即景编唱，十六岁就代表当地参加春节文艺演出。
那场演出中，苏少琴与十余位伙伴表演的传统曲目《娶新娘》，通过歌声将疍家婚俗活灵活现地呈现在观众面前，赢得阵阵掌声，也使汕尾渔歌逐渐为更多人所知。
这次成功的演出为汕尾渔歌的发展打开了新的局面。
随后，海丰县文化局组建业余渔歌队，苏少琴成为首批队员。
上世纪五十年代是汕尾渔歌发展的重要转折点。
1957年，苏少琴赴广州中山纪念堂演出，华南歌舞团乐队指挥施明新在采风中发现了汕尾渔歌的艺术价值，并在苏少琴婉转的歌声中汲取灵感，创作出《妇女捕鱼队组歌》。
这次合作标志着汕尾渔歌开始从纯民间形式向舞台艺术转变。
施明新等人对渔歌队的舞蹈动作、队列变化和表情进行了精心打磨，在保持"汕尾髻""竹笠帽"等传统特色的前提下，将服饰由传统的蓝黑或青黑色改为白、紫、黄等多色调，并饰以花边和花纹，使其更具舞台感染力和时代气息。
汕尾渔歌的影响力远超地方范围。
改革开放以来，业余渔歌队受邀赴香港、澳门等地演出，根据疍歌改编创作的新节目屡次获奖。
更为重要的是，这一民间艺术成为了民族音乐的活水源头之一。
《战台风》《军港之夜》《春天的故事》等一批经典音乐作品都蕴含着汕尾渔歌的音乐基因，体现了民间艺术对当代文化创作的深刻影响。
苏少琴的坚守与创新实践为传统文化的传承指明了方向。
她认为，传承汕�distintivo歌既要保持原汁原味的音律特征，又要创新表演方式和词曲内容，使这门艺术与时代同行，被更多人喜爱。
这一理念在她的实际工作中得到充分体现。
2009年，她被授予"广东省民间文化杰出传承人"称号；2018年，入选第五批国家级非物质文化遗产代表性项目代表性传承人名单。
2018年10月，北京民族剧院上演《渔歌里说——我唱渔歌给党听》，苏少琴祖孙四代同台，以渔歌向党献上疍家儿女的深情礼赞。
如今，已过耄耋之年的苏少琴将主要精力投入到渔歌技艺的传承工作中。
她的徒弟已逾百人，其家也成为渔歌艺术的传承基地。
在她的培养下，越来越多的年轻人掌握了这一古老艺术的精髓，成为了文化传承的新生力量。
长期以来，她在业余渔歌队经费有限的条件下，坚持一边参加劳作，一边打磨演唱技艺，用实际行动诠释了对传统文化的执着热爱。
当八旬老人苏少琴的歌声依然在海天之间回荡，我们看到的不仅是一位艺术家的坚守，更是一个民族对文化根脉的自觉守护。
这种以传统为基、因时而变的传承智慧，正是中华文明生生不息的密码。
在建设文化强国的征程上，需要更多这样的传承者让古老艺术绽放时代华彩。