1979年首评以来，中国工艺美术大师的称号每五年才颁发一次，这可是国内工艺界的至高荣誉。这次名单里，青田石雕有4位大师上榜，叶品勇就在其中。同时，浙江也启动了一个“五个一批”文艺人才项目，专门扶持民间工艺的新生代。项目目标是把“匠人”打造成“名家”，叶品勇就是其中的重点对象。 叶品勇1968年出生，他跟石雕打交道已经四十多年了。他把传统的俏色和巧雕技巧练到了极致，还大胆融入了国画水墨和当代雕塑的语言，自创了“水墨青田”的体系，让青田石在小地方就能呈现出大风景。 来看他的几件代表作：《祥瑞》里的灵芝和老树桩天然色差被他一刀不落地表现出来，虚实相生，祥瑞自现。《欢乐家园》是一块黑白石料被他雕刻成草原上奔跑的斑马。《桃花源》则是把永和九年的兰亭景色刻进了三维空间里。 叶品勇常说：“不能让石头牵着鼻子走。”他先定主题再找石头，把传统流程颠倒过来。他跑矿山、蹲市场找好料，还把边角余料当成创作的彩蛋。好料不够他就用五彩石或花纹石代替。他还引进了新工具和新题材，比如敦煌壁画、楚辞汉赋等等。 现在青田石雕面临后继无人的问题，因为学习周期长、回报慢、原材料也紧张。叶品勇就把课堂搬到了学校、社区还有直播间里。他给孩子们设计体验课，让他们用小石头体验“一刀穷一刀富”的感觉；给白领开夜校班；还组织青年雕刻团手把手教徒弟。 创作之外，叶品勇也在给销售“补课”。他把作品拆成IP套餐销售：小摆件走电商、中件走文创、大件走拍卖。让买家为文化符号买单。当艺术家不再当推销员时，才能专心搞创作。 叶品勇用四十年证明传承不是复制过去而是让过去在未来发光。青田石雕需要更多像他这样的雕刻者——既能在矿坑找好料也能在工作室颠覆传统；既能对着古人也能对着市场。只有创新与坚守结合起来，青田石雕才能在时间长河中继续发展下去。