在当代文学创作中，虚构与现实的关系始终是作家反复探寻的关键议题。作家张曦近日在采访中表示，文学的独特价值在于借助虚构叙事，对现实生活进行提炼、重构与表达。在她看来，社会与人生常常充满偶然与碎片，正需要通过故事的凝聚与节制，呈现更深层的真实。张曦的创作与复旦大学的求学经历紧密相连。上世纪90年代末至新世纪初，她在复旦攻读博士学位期间创作的《小艾求职记》《芳邻》等作品，既写下校园日常的细节，也折射出世纪之交上海的社会变化。《芳邻》中清苦的读书生活与炽热情感交织，《小艾求职记》里南区学子对都市生活的向往，都为那个阶段留下了鲜明的注脚。“这些故事发生在特定时期，但人性的共通让它们至今仍有温度，”张曦说。空间意象在张曦作品中占据重要位置。《阳台上的女人》以复旦附近老房子拐角的阳台为场景，通过独特的空间感切入爱情的复杂面向。“爱情像战争一样，是人生非理性的高点，”她用这句话概括该恒久主题。《办公室里的七朵花》从男性视角呈现职场新人的压抑，《逃离》则揭开婚姻里“成功”表象下的精神困境。这些作品不仅关照个体命运，也映照出城市化进程中人际关系的变化。值得关注的是，上海的城市风貌也是张曦写作的重要底色。《只是朱颜改》以淮海中路的老洋房为叙事载体，通过两女一男的情感纠葛呈现历史建筑所承载的生活与人文。“近百年的老房子本身就是历史的见证者，”她说。同时她也指出，当下部分影视作品对上海形象的呈现过于符号化，“外滩、黄浦江当然是城市名片，但普通人的生活场景同样值得被书写”。
文学创作的价值，在于对人生的深入思考与对时代精神的艺术表达。虚构不是对现实的回避，而是借助想象力，把现实的经验提炼为更具恒久意味的艺术形态。当代作家把个人经历、城市记忆与人性的共通经验交织在一起，以虚构作为进入真实的路径。这样的创作也提示我们，文学的生命力不在于对现实的照搬，而在于以艺术的想象力让人生获得更完整、更深刻的呈现。