1992年，李凤强在大学毕业后留校任教，他对书法的热爱从未停止。2000年，他自费6000元去中国美院书法系进修，每天从早到晚练习欧阳询的骨气、米芾的欹纵和王铎的洒脱。这个决定让他吃尽了苦头，批评与质疑成为他的家常便饭，但他却越挨批越兴奋。正是这段经历把他熬成了优秀的书法家。 从那之后，李凤强把书法当作生活的一部分。他在2004年调进图书馆采编部时依然坚持练习，把整面书柜当成第二教室。2009年到2012年期间，他考取了南京师范大学的硕士学位；2018年又去了中国国家画院跟随王厚祥老师研习了一年。这种持续不断的学习让他突破了创作中的瓶颈。 李凤强一直强调书法不能只迎合大众口味，要有自己的个人面目。他认为观众审美没有被拉高时，那些所谓的“丑书”才会显得丑。因此，在创作时他总是敢于与观众拉开距离。在日常生活中，他也是手写手机输入法的忠实用户，坚持每天晨起练一个半小时毛笔字。三十年过去了，他依然保持着这样的习惯。 李凤强从小在山东省农村长大，童年时爷爷用粮食换回的几本民国字帖深深影响了他。父亲和爷爷经常铺纸临帖，小凤强也跟着在地上沙沙画画字。三四年级时就能写出一手漂亮的毛笔字了。老师夸奖后同学们围观的场景让他心里像种下了一颗小树苗。 淡黄色宣纸上写满了陶渊明的《饮酒》，“采菊东篱下，悠然见南山”被写得云卷云舒。这幅作品从1200余件投稿中脱颖而出，获得山东省第三届教师书法大赛一等奖。评委们用“线条灵动、结体多变、气象博大”来形容它，作者却只轻轻一句：“不过是把心里的南山写了出来。” 这种创作理念让李凤强一直坚持到现在。荣誉归来时他依然伏案疾书。草书长卷铺开像一条时间长河——从爷爷换字帖的农村小屋到美院灯火通明的教室再到国家画院严谨的工作室每一笔都写着同一句话：“把心里的南山写出来，就把日子过成了诗。”