申奥:用影像传递深刻的社会问题?

各位观众,今天我们来聊聊申奥导演的新作《用武之地》,这部片子可算是磨了四年才跟大家见面。申奥以前拍的《受益人》、《孤注一掷》,口碑都挺不错的,这次他又把目光投向了海外,尤其是非洲的撒哈拉沙漠。其实这部片子本来立项挺早的,比他前两部作品还早,但拖到了2024年才真正开拍。 为什么拖这么久?主要是为了拍得更真实。申奥觉得为了还原那个地方的真实场景和氛围,哪怕增加筹备难度也得去实地拍。结果到了那儿一查,地表温度能飙到50度,演职人员每天都在玩命。申奥跟我透露,团队确实遇到了身体透支和健康风险,好在他们科学地调整了工作时间,加上防护措施做得好,最后还是把活儿干完了。 除了克服高温这个硬骨头,申奥还在这几年国际形势变化里对“责任”这个主题琢磨得更深了。他刚当爸爸,把自己的情感和对社会的观察都写进了故事里,想探讨一下个人和国家之间的关系。 这次创作过程也挺有意思,反映了中国电影现在的一个趋势:导演不光盯着票房赚钱,还越来越注重作品的社会价值和艺术创新。申奥以前也爱拍社会现实的片子,这回算是在那个基础上把叙事空间又拓宽了。 面对国外拍摄的那些难题,申奥的团队想了不少办法来保障进度。比如避开最热的时候干活儿,把健康防护做严实,还跟当地专业团队紧密配合。这些经验告诉我们,在复杂环境下想拍好高质量的电影,光靠运气可不行,得有周密的计划和高效的执行力。 而且我觉得这部片子的上映时机也选得挺好。现在国际环境在变,“责任”这个主题正好更有现实意义了。申奥认为趁着这个劲儿把片子放出来,能更好地打动观众。 大家有没有发现?现在观众看电影不光图个乐呵,越来越看重内容深不深刻、有没有社会价值了。《用武之地》正好抓住了这一点,用国际视野加上人文关怀来讲中国故事。虽然制作过程挺曲折的,但最后呈现的效果肯定符合创作初衷。 未来中国电影可能还会接着琢磨怎么把现实题材和国际表达融合起来。《用武之地》的诞生不仅仅是申奥一个人对艺术理想的坚持,也是中国电影行业在全球化背景下的一次探索。 从剧本一开始写到现在跨越四年的时间点上,这部片子凝聚了创作者对时代和责任的思考。在电影变得越来越多元的今天,我们还是要好好想想:怎么用影像传递深刻的社会问题?怎么用国际视角来讲中国的故事?这仍然是咱们这个行业需要一直探索下去的命题。这部片子一上映,估计能给咱们观众和从业者带来不少新的启发吧。