冬日时分,山西省晋中市榆社县石花村的建筑彩绘工作室内,古建彩绘非遗传承人贾艳兵正在丝绸衬布上勾勒壁画。
笔尖蘸取矿物质颜料,以青绿为主调,红棕点缀其间,经由浅至深的晕染,画面渐显立体,人物眼波流转间,千年古韵扑面而来。
这门被列入山西省非物质文化遗产名录的"榆社古建彩绘技艺",如今正成为推动当地县域经济发展的重要引擎。
从技艺传承到产业集群,榆社县走出了一条将文化资源转化为发展优势的创新路径。
这一转变的背后,既有历史积淀的厚度,更有系统谋划的智慧。
技艺传承延续文化基因 榆社古建彩绘技艺源远流长。
年过八旬的非遗传承人岳俊德介绍,其擅长的汉纹锦彩画起源于隋唐,由汉代墙围画、炕围画等图案演变而来。
经历代匠人改良,晕染、分彩、重色等手法逐步融入,至明清时期,沥粉贴金工艺的加入,最终形成了独具晋派特色的汉纹锦工艺体系。
上世纪70年代,太原市翻修迎泽公园藏经楼,岳俊德率21名徒弟承接工程。
浩繁复杂的修缮任务,不足5个月便高质量完成。
此役让"榆社古建工匠"声名鹊起,在太原站稳脚跟。
此后数十年间,岳俊德团队承接山西晋祠等重要文物修缮工程,足迹更延伸至海外多国。
在长期实践中,岳俊德创新出富有山西特色的"堆金山水"工艺,并参与修建1987版电视剧《红楼梦》取景地河北正定荣国府。
2011年,"榆社古建彩绘技艺"获评省级非物质文化遗产。
然而,古建彩绘艺术门槛高、学艺周期长的特点,一度成为技艺传承的现实障碍。
如何激活传承内生动力,成为摆在榆社县面前的紧迫课题。
系统培养破解人才瓶颈 破题的关键在于建立完善的人才培养机制。
榆社县打通古建人才培养与输送的关键环节,探索出一条校企合作、产教融合的新路。
在榆社县职业中学古建专业班课堂,从事古建彩绘40余年的营造师常太生正手把手指导学生王鑫媛掌握荷花晕染技法。
他将多年积累的图纸带进课堂,教授学生单色平涂、多层晕染等传统技艺。
每天下午3小时的古建彩绘课,成为王鑫媛最期待的时光。
经过一学期学习,她已能独立完成线条流畅、构型准确的人物底稿。
自2022年榆社建筑彩绘非遗工坊成立以来,众多非遗传承人走进课堂授课。
截至目前,工坊已开设技艺培训班13期,培训彩绘工人超过1000人次。
2023年,榆社县推动县古建集团、县职业中学、山西工程科技职业大学三方合作,探索"3年职中加2年专科"教育模式,学生毕业即可获得初级技工证,实现技能学习与学历提升双通道。
"通过课堂接触建筑彩绘后,我对这门技艺产生浓厚兴趣,希望将来成为专业的建筑彩绘师或设计师。
"王鑫媛的职业规划,折射出传统技艺对年轻一代的吸引力正在增强。
产业延伸拓展发展空间 在榆社建筑彩绘非遗工坊展厅,几名学员正专注绘制文创壁画产品。
工坊负责人任锦富介绍,依靠文创产品绘制,学员每月可增加两三千元收入。
在古建修缮实践中,榆社工匠创新研发出"泥皮壁画"技术。
这项技术以泥土为主材,拌入麦秆、麦壳皮、棉絮、麻绳等辅料,加水充分搅拌后分层附着于硬质板材,经抹平、晾干、起稿、勾线、着色等工序完成。
任锦富表示,泥皮壁画是对汉纹锦技艺的传承创新,将三晋文化融入创作,让建筑彩绘艺术走进日常生活。
2023年,"榆社古建工匠"入选国家"脱贫地区特色劳务品牌"。
目前,榆社已形成"木构件生产—古建修缮—文创开发"全产业链体系。
这一体系不仅为传统技艺找到市场化出路,更为县域经济发展注入新动能。
从单一的技艺传承到完整的产业集群,榆社县实现了文化资源向经济优势的有效转化。
从岳俊德老人"不能丢老祖宗手艺"的朴素信念，到年轻学员王鑫媛"想当彩绘设计师"的职业憧憬，榆社经验证明：非遗活态传承的本质，在于找到传统文化与现代经济的共鸣点。
当青绿山水不再是博物馆的静态陈列，而化为百姓家门口的就业机会，文化自信便有了最坚实的根基。
这种"指尖经济"的探索，为同类地区提供了"保护中发展、发展中保护"的鲜活样本。