说起来，中国美术学院出版社最近搞了件大事，把国立艺专的师生往来书信给整理成了书，这可是头一回公开露面呢。这套“师道丛刊”系列里的第一本《国立艺专函札·第一辑》，主要是辑录了国立艺术专科学校老师们的亲笔信，时间跨度从学校刚成立那会儿、抗战时期西迁一直到新中国成立初期。这一批文献一出来，可算是把中国近现代艺术教育史上的原始档案空白给填上了。 这书里一共收录了三十六通书信，大半都是第一次见着天日呢。编纂的人把信按“师长”“师生”“同师”这三类给理好了，把蔡元培、林风眠、吴大羽、潘天寿、吕凤子、刘开渠这些中国现代艺术教育的奠基人留下来的墨迹都汇集在一块儿了。这些信可跟官方文件不一样，完全是私下里的往来，实实在在地记录了动荡年代里艺术家们的所思所想和实际工作。 翻翻这些信，你能发现好几个价值点：一是记录了学校怎么办学、怎么搞管理的事儿；二是能看出老师们的美学想法和怎么教学生的法子；三是能感受到那个特殊时期师生之间的那种真挚情谊和学术传承。比如说蔡元培在写给林风眠的信里把行程安排得仔仔细细，挺严谨的一个人；吴大羽在教学生的时候强调要“逆索为创造生活上的过程”，这就是鼓励大家突破常规去创新。 国立艺专这一路走来跟中国现代艺术教育的发展紧密相连着呢。学校从国立艺术院变成国立杭州艺术专科学校，最后又成了国立艺术专科学校，刚好赶上了中国社会大变革的当口。尤其是在抗战时期西迁那会儿，老师们一边逃难一边还得坚持教画画、搞研究，这坚守精神让人特别感动。 书里的细节最有意思了：吕凤子在给毕业生的纸条上写了“认定一切人、一切物永久是构成艺术品的素材”，这人文关怀挺足的；信上写着写着就错了几个字圈改一下、或者情绪激动连笔都写不好了，甚至还把一些日常琐碎事儿写在后面了，这么一搞就让历史上的人变得特别鲜活立体。 不管多难多乱的日子里，老师们都坚持着“立人先于立艺”的教育理念去践行“以艺报国”的精神追求。编纂这本书的时候讲究一个“原貌呈现”，不光把信的内容完整保留了下来，还弄了一堆照片和先师们的作品来配着看。这种图文结合的样子看着特别直观也能让人更有感触。 编者用图史互证的方法把私人的信跟公家的档案结合在一起了。这套研究方法不光能让人明白历史是咋回事儿，还能让人看明白那些人物在不同环境下的想法和选择呢。这部文献的出版不光是给艺术史研究添了宝贵的一手资料给当代搞艺术教育的人提供了历史参考。 现在的艺术教育特别强调创新和国际化嘛，不过像蔡元培提的那个“美育代宗教”思想还有潘天寿他们坚持的“以艺报国”精神可一点儿都不过时啊。等到后面几辑书陆陆续续出来以后，国立艺专这段历史就能理得更清楚了。 这些资料不光能研究艺术学科本身还能扯上教育史、文化史、社会史这些领域的事儿呢。《国立艺专函札·第一辑》的出版不光是补上了研究的一块空白也是通过这种私人通信的形式让大家看到了在时代浪潮中那些历史人物是怎么坚守精神的这些跨越时空的对话记录了中国艺术先驱们在动荡岁月里对艺术教育的执着追求也在启发着现在的教育者思考咋在新时代里传承“美育代宗教”的理想当艺术教育成了咱们民族复兴的重要力量这些历史文献给咱们提供的就不光是过去的记忆更是将来指引我们前进的精神路标。