1月20日，北京人民艺术剧院抛出了2026年的演出清单，打算一边把经典继续演下去，一边试试新把戏。作为中国话剧的老牌子，这家院团一直把老百姓的事儿放在心上，守着老底子搞创新。那天的发布会上，他们把新一年要干的事儿全盘托了出来，摆明了就是要在保留老味道、搞出点新花样、让大伙都能享受到实惠这三个方面下功夫。在老戏方面，他们把“经典保留剧目恢复计划”的动作做得更实了。今年3月，大家熟悉的《茶馆》又要在首都剧场露脸了，这就给那部讲近代社会变迁的大戏续上了命。到了夏天，曹禺的《雷雨》也要拿出来重新排一遍，这回让杨立新来导，在照着老样子演的同时，也试着加点现代的解读。还有《风雪夜归人》《骆驼祥子》《哗变》这些压箱底的戏，也会陆陆续续地演出来，凑成一个层次分明、花样繁多的演出序列。 新作里头有个大家伙儿肯定想看。“五一”时候，澳大利亚的大卫·威廉森写了个《翡翠城》，由唐烨操刀导出来。这戏专门琢磨艺术家心里那点苦处和怎么选路子的事儿，是这部戏的中文版第一次在国内亮相。青年创作者的身影也少不了。小剧场的《罗密欧与朱丽叶》还有几出实验性的作品都会拿出来亮个相，这也是院团一直想探探戏剧前沿到底咋回事的劲头。 各剧场的定位也更清楚了：首都剧场管着大场面和老故事；曹禺剧场给国外的好剧和中国的现当代剧搭台；人艺实验剧场和小剧场就负责搞点先锋的、稀奇古怪的戏。像《酒店轶事》《霸王别姬》《晚安，妈妈》这些风格特鲜明的作品都会在这演，好让观众换换口味。 在往外走这事儿上，他们打算跟粤港澳大湾区处得更铁。年初的《霸王别姬》去了澳门参加演出季。4月份的历史剧《张居正》还要去香港转转，顺便在深圳演上一圈。再加上今年秋天要回来的第十届北京人艺国际戏剧邀请展，邀请了不少国外的好剧来交流。 公益活动这块儿也没落下。“戏剧永恒”的讲座、“人艺之友日”这些牌子都接着搞。还要带着大学生们多跑跑“青春绽放·戏聚京津冀”的展演活动。还得专门给中小学生搞点戏剧体验课。 科技跟艺术也开始凑一块儿了。《哗变》《茶馆》等四部剧已经拿到了拍电影的许可证。这样一来，大家不光能在现场看戏，以后还能在电影院里看见这些舞台的身影。 这次发布的计划不光画出了明年舞台的样子，也说明了他们在守护老本、试着搞新东西、把文化传出去、服务社会这几方面的全盘考虑。他们既没丢了现实主义的老传统，也没忘了拥抱外面的世界和时代的变化。靠着实实在在的创作和努力，北京人艺正使劲儿给中国话剧的繁荣发展添砖加瓦呢。