问题——城市形象传播如何从“看景点”走向“感生活” 近年来，各地推进文旅融合过程中，城市形象的对外表达逐渐从单一景点展示转向对城市生活方式、文化气质与公众情感的综合呈现；但在信息高度碎片化的传播环境下，城市内容同质化、表达方式单一等问题仍然存在：不少宣传停留在“打卡清单”和“口号式推介”，难以形成可持续的情感链接。如何用更具温度、可参与、可传播的方式，让公众在日常细节中“听见一座城”，成为城市传播的新课题。 原因——以音乐为媒介的“情绪叙事”契合年轻受众传播规律 综艺节目《城市的声音》通过“城市唱作人+在地声音推荐人+原创作品”的结构，将城市文化转化为可感知的声音叙事。此前济南篇上线后获得较高关注度，带动话题讨论与内容二次传播，反映出音乐类城市表达在年轻群体中具有较强触达力。 在青岛篇中，刘智扬以演员与歌手的双重身份参与创作与表演，并提前了解城市交通与饮食分布等生活信息，在节目互动中以方言、饮食、街区体验等方式增强在地性与真实感。与传统“景点推介”相比，这种围绕生活场景展开的表达更容易建立情绪共鸣：观众记住的不仅是地标，更是“海风、啤酒、夜市、方言”的整体氛围，从而提升城市识别度与亲近感。 影响——“城歌”把城市记忆变成可分享的公共文化产品 节目中，青岛的多重城市符号被以声音形式串联：从地铁线路、小吃摊的烟火，到精酿啤酒屋的日常叙事，再到方言情境下的互动表演，构成了一套更贴近普通人生活经验的城市叙事体系。刘智扬弹唱的原创歌曲《咱的青岛》把海鲜、啤酒、海风等元素嵌入歌词，以较强的画面感与节奏感浓缩城市印象，使“城市记忆”由个人体验转化为可传唱、可再创作的公共文化产品。 更值得关注的是，节目没有止步于单向输出，而是通过电台平台同步上线主题歌单，并以“我唱我的城”面向全网征集翻唱作品，形成“节目内容—平台扩散—用户参与—再传播”的闭环。这种机制有助于把“看节目”延伸为“参与共创”，让城市表达从一次性传播转向持续性生产，为地方文旅内容运营提供新思路。 对策——提升城市表达质量，关键在“真实细节+文化辨识度+公共参与” 从青岛篇的传播路径看，城市内容要实现破圈传播，需要在三个上持续用力： 一是坚持真实叙事，以生活细节增强可信度。把城市的日常纹理作为素材来源，通过小吃、街巷、方言、职业群体等微观场景，构建“可感知”的城市画像，避免模板化堆砌。 二是强化文化辨识度，“共同符号”与“独特气质”之间找到平衡。青岛既有啤酒、海鲜等广为人知的符号，也有方言语感、街区气质等更具差异化的内容。只有把“大家都知道的青岛”与“青岛人正在生活的青岛”同时呈现，才能形成更立体的城市记忆点。 三是扩大公共参与，把城市表达交还给市民与游客。通过征集翻唱、城市声音采样、线下合唱等方式，让更多普通人进入叙事结构，使城市传播从“宣传口”转向“群众口”，提升内容的生命力与可持续性。 前景——从“城歌”到“城市声音IP”，文旅融合或将迎来更细分的内容赛道 随着文旅竞争从资源比拼转向内容比拼，能够沉淀为“可持续IP”的城市表达将更具价值。以“城市声音”为核心的内容形态，天然具备跨平台传播优势：短视频平台适合片段传播与翻唱扩散，广播平台具备陪伴性与长期触达能力，线下场景则能承接演出、音乐节、城市活动等实体消费。未来，若能在版权运营、在地音乐人扶持、城市主题曲孵化、公共文化空间联动诸上形成体系化推进，“城歌”有望成为城市软实力建设与文旅消费增长的新入口。
城市文化的传播需要找到合适的表达方式。《城市的声音》通过音乐、方言、生活细节等多维度的呈现，让观众在娱乐中感受城市特色，在参与中增强文化认同。刘智扬等艺人的参与，不仅展现了个人的多元才能，更重要的是为城市文化的创意转化提供了新的思路。这种将地方特色与大众传播相结合的探索，有助于在全球化背景下保护和传承城市文化特质，也为其他城市的文化传播提供了可借鉴的经验。