近年来，北京文化舞台表现为蓬勃发展的新气象。作为全国文化中心，北京正加快推进"演艺之都"建设，该战略举措已成为城市文化发展的重要抓手。在市政协十四届四次会议召开之际，文艺界委员们结合各自工作实践，对"演艺之都"建设深化推进提出了系统性建议。 立足舞台创作是演艺产业发展的根本。北京人民艺术剧院作为国家级艺术机构，近三年来每年演出场次超过500场，新排作品和票房收入均创历史新高，充分表明了首都舞台的创作活力。该院院长冯远征表示，进入"十五五"规划时期，北京人艺将更加重视剧本创作工作，既要深入挖掘历史文化资源，更要聚焦当代社会现实，创作出既能传承精神财富、又能反映时代精神的精品力作。为此，剧院计划组织创作人员深入北京重要地点采风，汲取创作灵感，力求为后世留下传世精品。 人才培养是演艺产业可持续发展的关键支撑。冯远征强调，"演艺之都"建设必须充分重视人才队伍建设，不仅要培养优秀演员，更要在舞美设计、剧院管理等各个专业领域培养专业人才。北京人艺2025级表演学员培训班已启动招生，这一举措体现了对表演艺术人才的系统性培养。完善科学的人才培养机制，对于提升首都演艺产业的整体竞争力具有长远意义。 激活演艺空间是丰富文化供给的重要途径。北方昆曲剧院近年来不仅创排了《救风尘》《妇好传奇》《李佩先生》等大型剧目，还充分利用具有三百余年历史的正乙祠戏楼等古会馆资源，为其量身打造特色演出。通过合理运用古建筑空间，实现了"台上台下皆有戏"的立体呈现效果，使剧目层次更加丰富。北京依托会馆推出的"会馆有戏"系列演出，为老会馆带来了新的文化活力，既保护了文化遗产，又满足了市民多样化的文化需求。 戏曲艺术的传承与传播是中华优秀传统文化保护的重要内容。北方昆曲剧院艺委会副主任魏春荣表示，通过多年的持续推广，戏曲进校园等文化普及活动已成效明显，中华优秀传统文化正在市民特别是青少年心中扎根生长。为更扩大戏曲艺术的影响力，应将戏曲进校园活动向京郊地区延伸，让美育教育覆盖更多远郊区学校，将艺术的种子播撒进更多孩子的心中。 扶持民营院团是推动演艺产业多元发展的必要举措。作为专注戏剧创作与生产的民营机构代表，央华戏剧在守正创新的基础上，积极探索跨领域融合发展。民营院团建议，应加大对民营文化企业的扶持力度，在青年创作人才培养、演出场地、资金支持诸上提供更多政策倾斜。同时，要积极推动题材创新与科技融合，丰富体现新质生产力的戏剧表达形式，打造"演艺综合体"与"博物馆戏剧"等文旅融合标杆项目，推进传统剧场的转型升级，提升演艺产业的综合竞争力和消费带动力。
一座城市的演艺高度，最终取决于能否不断生产扎根生活、回应时代的作品，能否培养支撑创作与产业的专业队伍，能否让历史空间与现代生活相互照亮。以系统思维推进"演艺之都"建设，把内容做深、把人才做强、把空间做活、把融合做实，北京的舞台将更有温度、更具活力，为城市高质量发展提供更坚实的文化支撑。