2016年的时候，广州就开始系统性地去做广绣针法的数字化采集了，大家把核心针法的绣制过程录了下来，还出版了教程。到了2022年，市非遗保护中心又搞了广绣传统图样研究，把那些老图样和色彩体系都梳理得清清楚楚。这些做出来的基础数据，正好能给后来的AIGC技术用。张立巍是个广州大学美术与设计学院的教授，也是个市政协委员，他调研后发现现在的广绣行业确实有难处。虽说制度上的保护算是到位了，但人才培养周期太长，大家创作效率也低，市场上能卖的地方也不多。以前主要是婚庆或者摆在家里用的，可现在这方面的需求越来越少了。再说工业化生产的东西又便宜又快，这就把手工刺绣的路给堵死了。 张立巍在提案里就说，咱们得用AIGC这种技术来帮忙。他觉得这不是要让人失业，而是给手艺人的脑子多加个工具。具体做法就是把针法、纹样、色彩这些东西都用数字记下来，建个能一直更新的大数据库。这样一来设计会更快，试错成本也能降低。像广州大学美术与设计学院那边的团队就用开源平台练出了广绣的风格模型，几秒钟就能画出符合传统美学的样子。广州市工信部门也在推技术手段来简化花纹、突出主题，让老工艺更能跟上现代人的眼缘。 广州市文化广电旅游局回复提案的时候也很实在，说以后要把创作流程和老师傅的口述史都录下来当数字资料用。还要弄个广绣AIGC创作服务平台，把图案、颜色、针法的数据整合起来，让从业者能用智能工具去搞创意。这就是想建个“数字资源+智能工具+创作生态”的新模式。 从手工一针一线变成数据流转，从老师傅带徒弟变成人机合作，广绣的这条路走得挺像中国好多传统工艺在新时代的路子。这可不是简单地把老符号做成图，而是要借着科技的力量把美吃透了，让它能在更多地方出现。这门手艺要想活下去，既得守住那份手工的温度和匠心劲儿，也得拥抱智能的精准和效率。这次实践不光是一门技艺的事儿，更是给非物质文化遗产的创造性转化和创新发展留下了一份很有价值的广州样本。