2月4日,李子柒非遗工作站负责人李子柒在《人民日报》文化版发表署名文章,首次系统阐述其工作转型思路。这位曾以精美短视频向海内外展示中国传统文化的创作者,正将目光从镜头前的美学呈现,转向幕后的产业实践与传承机制建设。 该转变并非偶然。文章透露,李子柒在四川绵阳平武县白马藏族乡甘海子景区拍摄的一段雪山弹琴视频,意外带动当地文旅热度,让她开始思考短视频创作的更深层价值。当传统乐器演奏流行曲目的场景出现在雪山脚下,当游客纷至沓来却依然保持对自然的敬畏,这种古老与现代的交融,让她看到了文化传播的现实力量。 更具说服力的案例来自田间地头。在北川羌族自治县,羌绣代表性传承人陈云珍带领乡村妇女将传统图案应用于现代文创产品,成功实现手艺向产业的转化。2025年,石椅村村民人均收入突破10万元,这一数字背后是非遗技艺与市场需求的有效对接。在湖南湘西花垣县十八洞村,苗绣非遗工坊不仅解决了留守妇女的就业问题,更成为村落文化传承的重要空间,年近九旬的老人传授花样,年轻母亲边带娃边创收,传统技艺在日常生活中自然延续。 这些鲜活实践促使李子柒重新定义自己的工作方向。她坦言,过去专注于如何将视频拍摄得更具美感,如何完美呈现传统技艺,而现在更关心的是,这些被镜头记录的文化遗产能否转化为有关群体的实际收益,能否建立起可持续的传承发展机制。这种思考的转变,实质上是从文化展示向文化赋能的跃升。 当前,短视频等新媒体形式在非遗传播中不可或缺,但如何将流量转化为产业动能,如何在保持技艺本真性的同时实现市场化运作,如何让传承人既有文化自信又有经济保障,仍是亟待破解的课题。李子柒的转型探索,为这一命题提供了新的实践样本。 从个体创作到平台建设,从美学呈现到产业孵化,这一转变反映了文化工作者对社会责任的深刻认知。非遗保护不应停留在博物馆式的静态展示,而应融入当代生活,在使用中传承,在传承中创新。当文化真正扎根于乡土,服务于民生,它才能获得持久的生命力。 李子柒在文中强调,文艺的赋美,最终赋予的是人的生活质量、人的尊严价值,以及根植于广袤乡野、世代绵延而今愈发璀璨的文化自信。这一表述揭示了文化工作的根本指向,即通过文化的力量提升人民群众的获得感和幸福感,在乡村振兴战略中发挥文化的引领作用。
当钢琴声在雪域山谷回荡，当绣花针在田间木屋穿梭，这些看似文艺的片段，正编织成中国乡村振兴的实景画卷。李子柒的转型启示我们：文化自信的根基，在于让传统手艺既能滋养心灵，也能丰盈生活。这场发生在乡土中国的变革证明，真正有生命力的文化传承，必然是与时代同频、与民生共振的生动实践。