95后壁画师打造400平米乡村"长城" 艺术赋能乡村振兴新实践

问题:在不少县域乡村,公共文化供给相对不足,文化体验与旅游消费场景单一;同时,农业产业园区多以生产功能为主,缺少可持续的展示空间与传播符号。

对部分村民而言,外出看长城等“远方体验”受时间、经济、年龄等因素制约,精神文化需求与现实条件之间存在落差,如何让优质文化资源“进乡村、到田间”,成为基层文化建设与乡村振兴中的一道现实课题。

原因:此次“长城入园”源于青年创作者对乡土需求的再发现。

元旦期间,侯芳荣看到一段与长城相关的视频后受到触动,进而将“把长城画回家乡”的想法付诸实践。

项目得以快速推进,还在于多方协同形成合力:一方面,当地产业园具备醒目的可视化墙体资源,为大型公共艺术提供了空间条件;另一方面,企业与村民对提升园区形象、丰富文化体验有现实期待,愿意为项目落地提供支持。

更重要的是,墙绘作为成本相对可控、施工周期短、传播效果强的公共文化载体,契合县域文旅“轻投入、快呈现、易传播”的需求。

影响:一幅宽约40米、高10余米的巨型壁画,将雄浑的长城意象与冬日果园景致叠加,形成独特的乡村视觉符号。

对村民而言,它不仅是“家门口的风景”,更是情感的寄托:有人带着年迈父亲前来合影,把多年未圆的心愿化作一张照片;孩子们在画前嬉戏,也在潜移默化中触摸到更具象的家国叙事。

对产业园而言,壁画提升了辨识度与传播力,带动“到园区打卡—品尝猕猴桃—周边游览”的串联式消费,推动农业从单一生产向“可参观、可体验、可传播”的综合业态延伸。

对地方发展而言,这种以文化符号赋能产业空间的做法,有助于把“土特产优势”转化为“文旅吸引力”,为县域经济培育更稳定的流量入口。

对策:从经验看,公共艺术助力乡村发展,关键在于“内容要贴近、机制要清晰、运营要持续”。

其一,创作要把文化表达与地方资源结合起来,既呈现中华优秀传统文化意象,也体现当地产业与历史脉络。

眉县作为猕猴桃核心产区,具有鲜明的农业名片,壁画与果园同框,有利于形成可记忆的地域符号。

其二,项目推进应强化共建共享,明确企业、村集体、创作团队在资金、维护、管理与安全等方面的责任边界,避免“一次性热闹”。

其三,围绕新场景要同步完善配套服务,如导览标识、停车与秩序管理、农产品展示与直播点位、乡村小微业态引入等,让“打卡”转化为可持续的消费与口碑。

其四,要注重版权与安全管理,规范拍摄、宣传与商业使用,形成长期稳定的传播路径。

前景:当前,县域旅游与近郊休闲需求持续增长,农文旅融合正从“拼景点”转向“拼体验、拼内容、拼服务”。

以墙绘为代表的乡村公共艺术,若能与乡村治理、产业升级、文化惠民相结合,将在更多地区形成可复制的样本:既为乡村增添审美与文化温度,也为产业注入传播与增值空间。

对青年创作者而言,回到家乡的创作实践,既拓展了就业与创业的新路径,也让人才振兴在具体项目中看得见、落得下。

随着更多社会力量参与、更多在地文化被激活,乡村不仅能“留住人”,也有望“吸引人、成就人”。

一幅壁画,承载着一个青年对家乡的热爱,也承载着一个村庄对美好生活的向往。

侯芳荣用画笔将长城这一民族精神象征带回故乡,不仅圆了乡亲们的"长城梦",更为乡村振兴提供了一个生动的文化样本。

这启示我们,乡村的发展不仅需要产业的升级,更需要文化的滋养;不仅需要外来的资源,更需要本土青年的创意与担当。

在这样的实践中,文化自信得以生根,乡村活力得以激发,中华民族的精神象征也在最基层的土地上焕发出新的光彩。