问题——如何用影像讲好“深圳故事”、以文艺作品回应现实关切 电视剧《我的山与海》近日登陆央视黄金档，引发观众讨论。作品以改革开放大潮中的个人命运为切口，聚焦三位来自内地的普通女性深圳打拼、创业、转型的三十年历程，把“来到一座城、改变一生”的现实体验转化为可感可及的故事表达。当前，观众对现实题材的需求持续上升：既期待看见普通人的奋斗路径，也希望从城市变迁中读懂时代逻辑。如何在真实与戏剧之间找到平衡、把城市精神转化为可传播的文化产品，成为现实题材创作与城市文化传播共同面对的课题。 原因——现实基础厚实、产业支撑完善与创作取向转变形成合力 一是现实题材拥有充足生活土壤。该剧将时间线拉回上世纪90年代，以工厂流水线、城中村、老市场等空间为主要叙事场域，呈现务工、夜校学习、小微创业等典型经历。深圳作为改革开放前沿，人口流动与产业迭代带来的生活样本丰富，为现实题材提供了取之不尽的“源头活水”。 二是城市影视工业化水平提升为创作落地提供保障。剧组在深圳多点取景，复原早期工业区、工地宿舍、旧式招牌及通讯器材等细节，增强年代质感与代入感。背后反映的是拍摄服务、场景资源、协拍机制等要素的逐步成熟，也体现出地方对影视内容生产的组织能力与配套效率提升。 三是叙事重心从“成功学”转向“成长学”。剧中人物并非一路顺风，而是在资金链紧张、市场变化、外部冲击等多重压力中艰难前行，强调以学习能力、组织能力和抗风险能力实现跃迁。这种更接近现实的叙事，更容易与当下观众的生活经验形成共鸣，也契合主流价值对劳动精神、创业精神与法治化经营的倡导。 影响——文化产品与城市形象相互赋能，带动产业链与消费场景联动 从传播层面看，作品以女性视角梳理特区发展脉络，拓展了“深圳叙事”的表达维度。通过个体命运的起落，观众得以理解城市发展的结构性逻辑：制造业起步、市场扩容、品牌意识觉醒、资本与产业升级等。作品所呈现的“人随时代而进、城因人而兴”，有助于增强城市形象的亲和力与可理解性。 从产业层面看，深圳近期影视内容供给活跃、行业活动密集，形成“内容播出—城市取景—产业会展—项目孵化”的联动效应。随着涉及的短剧、电影与电视剧接续推出，叠加新媒体短片节、电视剧制作产业相关大会等平台聚合效应，深圳对项目、人才、资本的吸引力更增强，有利于完善从创意开发、拍摄制作到宣发交易的全链条生态。 从社会层面看，该剧对普通劳动者与创业者群体的呈现，强化了对勤勉、诚信、互助与自我提升的价值表达。在就业结构与产业转型同步推进的背景下，面向青年群体传递“靠技能立身、靠学习破局、靠规则发展”的导向，具有积极意义。 对策——以精品化、体系化推进现实题材创作与影视产业高质量发展 一要坚持现实主义创作方法。深入生活、尊重常识、尊重产业规律与商业逻辑，避免把创业叙事简单化、传奇化。对关键节点如市场信用、合规经营、团队治理、风险应对等，应以更扎实的细节支撑戏剧张力。 二要完善“拍在深圳、讲好深圳、服务全国”的产业支撑。提升取景拍摄、交通保障、场地协调、后期制作等服务体系，提升政策透明度与办事效率；同时加强与播出平台、制作机构的协同，形成从项目立项到播出反馈的闭环机制。 三要推动影视与城市文旅、消费场景有序联动。在尊重作品艺术表达的前提下，鼓励以地标、园区、历史街区等资源打造可持续的文化体验线路，带动夜间经济、文创开发与城市品牌传播，形成“看剧—到访—再传播”的良性循环。 前景——从“热点作品”走向“稳定供给”，以光影记录城市与时代 业内人士认为，现实题材的生命力在于持续回应社会关切、持续输出可信人物与可信生活。随着产业大会、创投计划等平台完善，深圳有望在长短剧协同、现实题材矩阵化、制作工业化升级诸上形成更稳定的供给能力。未来，围绕制造业升级、科技创新、基层治理、青年成长等议题的城市叙事，或将成为深圳影视内容的重要增长点，为全国观众提供更多可共情、可借鉴的时代样本。
《我的山与海》既是个人奋斗史，也是改革开放时代的生动注脚。它告诉我们，城市的辉煌由无数平凡人的坚持铸就。在永不停步的深圳，山与海的界限终将被梦想跨越——而光影记录的故事——将继续激励更多前行者。