问题——传统年俗与非遗如何当代生活中“看得见、留得住、传得开”，一直是基层文化治理与公共文化服务面临的现实课题。随着城乡生活方式变化，一些民俗活动出现参与度下降、传承链条变薄、传播场景不足等情况。如何把“舞台上的非遗”变成“生活里的文化”，让群众愿意看、愿意学、愿意参与，决定着春节文化供给能否真正落到实处。 原因——一上，春节作为最重要的传统节日，天然寄托着家庭团聚、社区交往与文化记忆，群众对优质文化活动的需求长期稳定；另一方面，非遗项目往往需要固定场地、组织动员与持续投入，仅靠自发传承难以应对人口流动与代际更替带来的压力。再加上短视频、网络娱乐占据大众注意力，传统戏曲与民俗技艺只有更贴近基层生活、更符合现代传播规律，才能形成稳定的“到场率”和“口碑传播”。 影响——牛场乡以“瑞马迎新春·民俗共传承”为主题，在蓬莱村非物质文化遗产广场举行启动活动，表达出以公共文化空间为载体、以节庆为抓手推动非遗活态传承的明确信号。活动现场以喜庆热烈的开场舞烘托氛围，随后推出省级非遗代表性项目蓬莱地戏《杨家将》，通过面具、鼓点、唱腔与程式化动作，集中呈现地方传统戏曲的审美特色与价值表达。以忠勇报国为主旨的经典题材，在春节团圆与家国情怀的语境中更易引发共鸣，有助于增强群众文化认同、凝聚基层向心力。 从社会效益看，此类活动把节庆文化与文明实践结合起来，既回应群众“过好年”的精神需求，也为青少年近距离接触传统艺术提供了机会，提升非遗的可见度与参与度。从发展效益看，非遗展演与民俗体验具备带动周边消费与乡村文旅的潜力，可推动“文化资源”向“文旅产品”转化，形成以文化为核心的综合收益。但也要看到，节庆活动容易出现“热一阵、散一片”的短期效应，若缺少常态化机制与人才梯队建设，影响力可能难以持续扩大。 对策——提升非遗传承与传播的韧性，关键是把“活动”做成“体系”。其一，完善常态化展示机制，依托非遗广场、文化站、学校社团等阵地，形成“周末有小场、节庆有大场”的演出与体验节奏，让群众在日常生活中与非遗保持稳定连接。其二，强化传承人才培养，鼓励老艺人带徒授艺，开展分层培训，推动地戏等项目进校园、进社区课堂，建立可持续的传承梯队。其三，提升组织与服务能力，通过志愿服务、秩序维护、导览讲解、互动体验等方式增强群众获得感，避免“只看热闹、不知门道”。其四，推动文旅融合的规范化表达，在尊重传统程式与仪式内核的前提下，开发适度的体验项目与文创产品，增强对外来游客的吸引力，同时防止过度商业化稀释文化本真。 前景——从趋势看，群众对高质量公共文化服务的需求持续提升，地方特色文化的辨识度将成为乡村文旅竞争力的重要组成部分。牛场乡将春节前系列展演、民俗体验纳入新时代文明实践框架，既契合基层治理现代化对文化供给的要求，也为非遗保护从“静态保存”走向“活态传承”提供了可借鉴的路径。下一步，若能在内容策划上更梳理并突出地域文化体系，在传播上形成线上线下联动，在管理上建立长效保障机制，蓬莱地戏等本土非遗有望在更大范围内被看见、被理解、被喜爱，并在新春消费与文化交流中释放更强动能。
当铿锵的锣鼓声在群山间回荡，当古老的戏腔与当代观众产生共鸣，我们看到的不只是一次节庆演出，更是一种可感可知的文化传承实践；白云区的探索说明，传统文化要焕发新意，既要守住根脉，也要找到与当下生活对接的方式。在乡村振兴的背景下，如何让非遗真正“活”在日常、“火”在公众视野，仍值得持续推进与深入思考。