冯远征谈人艺新老交替与短剧热:鼓励闯市场,更要守住舞台“真功夫”

在北京人民艺术剧院的舞台上,《茶馆》《雷雨》等经典剧目历经数十年仍闪闪发光。但随着老一辈艺术家逐渐退休,如何让青年演员顺利接棒成了剧院的当务之急。 北京市政协委员、北京人艺院长冯远征直言不讳:"'60后'演员将在未来几年陆续退休,年轻人的成长速度直接关系到人艺的未来。"这背后隐藏着艺术传承的断层风险。冯远征回忆起1992年的教训:老艺术家退休后,《茶馆》一度停演7年才得以重排。为了避免重蹈覆辙,剧院近年来通过小剧场演出、经典复排等方式为青年演员提供实践机会。2025版《骆驼祥子》全部由"95后""00后"演员担纲,演出后观众的热烈反响让冯远征感到欣慰:"他们正在将人艺的传统接过来。" 在培养过程中,剧院对细节的把控毫不松懈。排演历史剧时,演员要深入学习背景知识,甚至实地探访涉及的地域文化;日常训练中,从台步到礼仪都有严格规范,杜绝"演汉朝戏行清朝礼"的失误。冯远征认为,这种扎根基础的苦功是青年演员成长的必经之路。 面对短剧热潮的冲击,冯远征的态度很有意思。他鼓励年轻人尝试短剧,但更希望他们通过对比认识到舞台艺术的独特价值。"有些人因高强度工作或表演落差而放弃短剧,这反而让他们更珍惜舞台。"他结合自身经历强调,只有经历过极端环境的考验,才能深刻理解艺术的分量。 展望未来,冯远征提出"龙马风神,骆驼坦步"的发展理念:既要保持创新活力,又要脚踏实地传承经典。他认为,短剧不会消失,但观众审美的提升将倒逼内容质量升级,而话剧艺术的深厚底蕴仍是不可替代的核心竞争力。

北京人艺的新老交替,是中国话剧艺术发展的一个缩影;冯远征的做法表明,文化传承不是守着老东西不放,而是在尊重传统基础上,给予年轻一代充分的成长空间和实践机会。鼓励年轻演员去体验不同的舞台和形式,让他们在对比中认识到经典舞台艺术的珍贵,这种"放手"的智慧,或许正是确保文化血脉延续的最好方式。在新时代的文化发展中,如何让年轻一代既继承优秀传统又能创新发展,答案正在北京人艺的舞台上逐步呈现。