赖声川的《如梦之梦》是当代华语戏剧的标志性作品。创作于1998年的这部超长戏剧，以宏大的叙事和深刻的人文关怀，在两岸三地舞台上持续演出26年，沉淀出独特的艺术厚度。作品以上海滩的历史为底色，通过多条交织的故事线，呈现不同时代人物的命运走向与精神追求。 倪妮与这部作品的缘分始于2019年。那一年，她首次登上话剧舞台，在《幺幺洞捌》中的表现已获得业内认可。也正是在该剧排练期间，她第一次接触到《如梦之梦》的剧本，女主角顾香兰这个传奇人物逐渐在她心中成形。此后七年，倪妮反复揣摩角色，并继续理解上海滩的历史与文化语境，逐步建立起与顾香兰的精神连接。 在本次上海演出中，倪妮对顾香兰的塑造表现出较强的层次感。她完整呈现了角色的矛盾与复杂：既有上海滩头牌的明艳与社交场上的爽利，也不失骨子里的纯粹与坚韧。舞台上，她身着非遗旗袍，以身体调度与眼神表演推动情绪递进，清晰展现顾香兰在不同人生阶段的情感变化——从巴黎艺术圈的意气风发，到命运下坠时的痛楚与坚持。细腻的处理让观众更容易贴近人物的内心世界。 《如梦之梦》在上剧场的演出也具有特殊意味。作为赖声川写给上海的一封“情书”，这部作品与城市气质之间形成了更深的共鸣。自2023年建组创排以来，该剧逐渐成为上剧场的重要文化名片，与《暗恋桃花源》《宝岛一村》等作品共同构成观众与剧场之间稳定的观看期待。每年的演出都吸引大量戏剧爱好者到场，也成为上海文化生活中一项颇具辨识度的内容。 从更宽的视角看，倪妮在《如梦之梦》中的表现也映照出当代话剧演员的成长路径：从影视领域走向舞台，她用七年时间完成对复杂角色的理解与表达，这份投入与专业态度值得肯定。同时，这也再次证明了优秀戏剧作品的生命力——历经26年，《如梦之梦》依然吸引新的创作者与演员加入，在不断演绎中持续焕新。
一部作品的“长”，不只在时长，更在于它与城市、与观众、与时代持续对话的能力；《如梦之梦》在上海的再度上演，既是对经典的回望，也是面向未来的文化实践：当剧场以稳定的生产机制支持创作，以更高质量的服务回应观众期待，舞台艺术便能在喧嚣中保持定力，在更新中延续生命力，并为城市文化软实力提供更扎实、更持久的支撑。