非遗要是想活态传承,还得在文创创新上花心思

非遗要是想活态传承,还得在文创创新上花心思,这就是兰州新春文化活动的道理。虽然IP、兰州这两个词是没法改的,不过要是不换个说话方式,意思还是很难说清楚。先来说说这个背景,全球化和数字化的浪头这么猛,咱们国内的非遗面临的问题不少,什么传承断层、创新不够、跟现代生活脱节,都是大难题。关键是得把那些深植在地域里的非遗项目“弄活”,让它们“走出去”,这就成了文化保护和发展的重中之重。 这次兰州能把活动办得这么成功,多亏了大家一起使劲。政策层面一直在撑腰,通过“非遗加文创”“非遗加旅游”这些路子拓宽了传承的路数。地方文化机构也不闲着,把博物馆的资源、非遗的手艺跟节庆的热闹场面拼到了一起,把以前那种死气沉沉的展览给打破了。传承人的队伍也冲在前面,现场表演、跟大家互动,把大家的距离拉近了不少。 文创设计也是个功臣,加了点年轻范儿和趣味感,把年纪大的小的都吸引来了,给非遗传播打了一针强心剂。活动效果很明显,通过那种像玩游戏一样的体验式展演,老百姓对非遗的了解和参与度蹭蹭往上涨。太平鼓、牛肉面这些手艺一亮出来,大家伙儿的家乡情就更浓了,就像现场有人说的那样,鼓声一响,年味儿就来了。 至于文创产品嘛,“兰小五”这一系列真的很牛,打破了过去那种没啥意思的纪念品样式,把文物的元素和实用功能合到了一块儿,硬是把藏在库房里的文化遗产变成了大家天天用的日常消费品。传承人在现场手把手教大家,不光是显摆手艺那么简单,更像是开了个活态的课堂,这样保护起来就更有底气了。 针对那些传承创新的难处,兰州的这套做法值得学一学:第一就是搭个“展示加体验加消费”的大平台,让非遗能在现代生活里混得开;第二就是跨领域合作起来,博物馆、文创公司和传承人凑一块儿开发又有内涵又能卖钱的东西;第三就是抓着过年过节的好时机传播非遗的时间感;第四就是把数字化的技术和线下的体验捏在一块儿,既留住了老手艺的原样又能多卖些钱。 以后的文旅融合只会越来越深,非遗活态传承和文创创新肯定会一直给地方文化生态加点油。未来还得更看重“以人为本”的传承机制,把培养年轻人的事情做好;还要推动非遗跟教育、科技、时尚这些行当跨界合作。还有一个重点就是要深化文化IP的开发力度,弄出几个在全国都有名气的地域品牌。让非遗不光是历史的见证物,还能变成当代文化创新和国际交流的招牌。 从广场上震天响的鼓声到那些小巧玲珑的文创产品,兰州用这场新春大餐向大家证明了非遗在今天有多有生命力。保护文化遗产可不是死守住老样子不撒手,而是要在传下去的过程中变一变花样。当老技艺跟时代的心跳合上拍了,传统文化就能在时间的长河里一直活下去。这事儿不仅是兰州一个地方在干的活儿,更是给全国的非遗保护和文旅融合提了个醒:只有让文化活在现在的日子里,才能让它真的流到以后的岁月里去。