揭阳古城文化地标启用 揭东区打造非遗传承与文旅融合新平台

问题:古城如何在保护中焕新、在传承中发展,一直是城市更新与文旅建设面临的关键课题。

近年来,不少历史街区在修缮后出现“有建筑、缺内容”“有游览、少体验”等问题:游客停留时间短、消费转化弱,非遗展示偏静态,难以形成持续传播与稳定运营。

揭阳古城作为承载地方记忆与商贸传统的重要空间,亟需在保护历史风貌的基础上注入可感知、可参与、可持续的文化内容与产业链接。

原因:一方面,地域文化资源丰富但呈现方式需要升级。

揭东非遗项目具有鲜明辨识度与技艺含量,若仅以展板陈列,难以体现“技艺在场”的魅力;另一方面,古城业态更新需要与城市生活相匹配,既要吸引游客,也要服务市民,形成日常可达的公共文化空间。

同时,传统街区的活化离不开平台载体,把文化传播、产品展示、社交消费与活动策划整合起来,才能增强运营韧性与品牌输出能力。

在此背景下,“风物揭东”馆以“见物、见艺、见生活”为理念,尝试将文化展示、非遗传承与产业促进联动布局。

影响:据介绍,“风物揭东”馆选址于揭阳古城核心区思贤路与中山路交界处,依托民国时期三层骑楼建筑“揭阳古城钟楼”改造提升,总建筑面积约758平方米,中西合璧的建筑形态本身即是城市文脉的重要组成。

场馆同步举办“风物新生·2026揭东非遗艺术展”,以实物、图文、活态演示等形式,让观众近距离感受翡翠玉雕、烟花火龙、灯杆彩凤等项目的工艺与民俗内涵。

这种“可观看、可互动、可体验”的路径,有助于提升非遗的可见度与传播效率,并带动古城街区人流回流、消费升级与夜间活力培育。

从功能布局看,一层定位为“见物·珠宝玉器体验馆”,突出揭东区情窗口与珠宝玉器产业展销,汇集玉雕、木雕、剪纸等非遗工艺品及文创手信,并配套现制茶饮等轻消费场景,既能形成入馆“第一印象”,也便于实现文化传播与消费转化。

二层为“见艺·文化艺术馆”,系统呈现揭东非遗与文化艺术项目,重点展示三项国家级非遗,并结合民俗、历史名人与地域景观等内容,强化知识性与公共教育属性。

三层“见生活·和美共创馆”以潮汕茶点、主题活动、小型展演为主要内容,打造城市会客厅式的交流平台,增强场馆的复合功能与持续运营能力。

三层递进结构从“物”到“艺”再到“生活”,有助于延长停留时间、提升参与度,形成“看得见、带得走、还能常回来”的消费与文化闭环。

对策:要让场馆真正成为古城新地标,关键在于从“开馆热”转向“常态热”,从“单点展示”走向“系统运营”。

一是坚持保护优先、修旧如旧与安全管理并重。

骑楼建筑承载历史记忆,后续运营需在消防、承重、人流组织等方面建立规范机制,避免过度商业化对风貌与秩序造成冲击。

二是突出活态传承与人才培养。

非遗展示的核心在“人”,建议以师徒传习、驻馆展演、研学课程等方式,将技艺过程转化为可持续的公共文化服务,并为青年匠人提供展示与订单对接平台。

三是强化产业协同与品牌塑造。

依托珠宝玉器等特色产业优势,推动“展销+设计+文创+电商”联动,提升产品标准化与溯源能力,形成可复制的文化消费场景。

四是完善文旅动线与城市服务。

以场馆为节点联通古城街巷、公共交通、停车与导览体系,提升游客到达便利性与体验完整度,同时把更多活动安排在节庆与周末时段,带动商圈与社区共赢。

前景:此次开馆被视为地方落实“将揭阳古城打造成为亮丽名片”相关部署的具体举措。

随着居民文化需求与城市旅游供给不断升级,以古城建筑为载体、以非遗为内容、以生活方式为链接的综合型空间,正成为传统街区更新的重要方向。

若“风物揭东”馆能持续输出高质量展演与公共活动,并在运营中形成稳定的内容生产机制与产业协作网络,有望在更大范围内提升揭东文化辨识度,促进文旅深度融合,推动“以文润城、以文兴业、以文惠民”的目标落地见效,并为粤东古城保护与活化提供可借鉴的样本。

从斑驳的骑楼外墙到鲜活的非遗展演,"风物揭东"馆的诞生不仅是一次建筑功能的更新,更是对城市文化基因的深度解码。

当玉雕师傅的刻刀与游客惊叹的目光在此相遇,当百年骑楼的砖瓦与现代展陈的光影在此交融,我们看到的不仅是一个文化场馆的启幕,更是一座城市对自身文明脉络的虔诚守护与创新表达。

这种"在保护中发展、在发展中保护"的实践,或将为更多古城复兴提供可资借鉴的"揭阳方案"。