中国的高等艺术教育该怎么变,才能既不丢了民族文化的根,又能跟上数字时代的步伐?

最近,在重庆召开的“新时代高等艺术教育的文化使命与高质量发展”研讨会上,大家都在谈论一个话题:中国的高等艺术教育该怎么变,才能既不丢了民族文化的根,又能跟上数字时代的步伐?这个问题现在特别重要。俞锋,也就是南京艺术学院的党委书记,说艺术教育得有全球视野,还要有传播担当,这既是时代要求,也是文化使命。 张楠木,重庆大学艺术学院的院长,就觉得艺术创作的灵魂还是人的思想和人文温度,技术得听使唤才行。全球文化格局和科技生态变化大了,高等艺术教育面临新挑战。现在数字技术到处渗透到文化创作和传播领域,传统的教育模式有点难招架。 一方面技术更新太快,艺术表现形式花样翻新,但光玩工具可能把人文内涵给冲淡了;另一方面全球交流多了,怎么培养既能扎根本土、又能跟别的文化对话的人才,成了个大难题。 社会上的人对文艺作品的要求越来越高了,既要有时代精神,又要有文化认同。技术上看,数字工具已经把创作、展示、传播的路全给改了样。再加上国际竞争激烈,中国的艺术家必须得学会跨文化传播,好让中华文化更有影响力。 现在市场上最缺的就是那种又懂人文又懂科技的复合型人才。有些毕业生要么技术用不好,要么表达深度不够,根本没法满足文化产业和国家软实力建设的需要。 为了解决这些问题,专家们提出了方案:要给学生灌输中华优秀传统文化和革命文化、社会主义先进文化的价值观;要把艺术和科技结合起来上课;还要让学生多出去交流。 未来高等艺术教育可能会有三方面突破:一种是人文精神和数字技术融合的新培养方式;一种是打造创作、研究、传播都强的人才梯队;还有就是培养能讲好中国故事的“艺术使者”。 艺术不光是技能传授的事,还得塑造有文化自觉、有创新意识、有责任担当的人。只有坚持人文内核、拥抱技术变革、拓宽国际视野,才能培养出真正属于时代又能走向世界的中国艺术力量。