3月5日,全国政协委员、北京人民艺术剧院院长冯远征在京接受专访,围绕文化强国建设、科技与艺术关系、演员成长路径等议题阐述观点,为新时代文艺事业发展建言献策。
聆听政府工作报告后,冯远征表示深受鼓舞。
他指出,报告全方位部署2026年主要任务,在复杂国际形势下,中国经济社会各领域保持稳健增长态势,充分彰显制度优势。
2026年作为"十五五"开局之年,文艺界迎来振兴戏剧三年行动计划,这体现了国家对文化事业的高度重视。
冯远征强调,建设社会主义文化强国的核心在于发展中国特色社会主义文化,不断铸就中华文化新辉煌,全国文艺工作者应以创作高峰作品为目标聚力奋进。
针对科技工具在文艺创作中的应用,冯远征提出明确立场。
他认为,新技术的出现是时代发展的必然,可以在工作生活中发挥赋能作用,但必须坚守底线,绝不能让技术主宰创作。
在剧本撰写、文艺创作等领域,技术工具仅能提供辅助支持,无法取代人类创造。
每位创作者都拥有独特的个性风格,剧作家的语言表达更具专属特色,技术可以模仿形式,却永远无法复制灵魂。
同样,技术生成的画面与虚拟形象虽具备一定功能,但缺乏真情实感,无法传递人与人之间真挚的情感交流,这是技术永远无法跨越的鸿沟。
谈及青年演员培养,冯远征结合多年从业经验给出建议。
他指出,青年演员成长与教育体系密切相关,有志于演艺事业的年轻人首先要夯实基本功,主动融入生活。
他建议青年演员多观察生活细节,哪怕在街角驻足,观察行人神态、揣摩人物状态,都能从中汲取创作灵感。
冯远征特别强调,演员的竞争力最终取决于文化积淀,这里的文化并非单纯指阅读量,而是对生活的深刻感悟与知识的综合积累。
只有扎根生活、厚积薄发,才能锤炼过硬演技,创作出有温度、有深度的优质作品。
面对当下短视频内容的流行趋势,冯远征给出理性分析。
他认为,短视频作品是适配碎片化生活方式的艺术形式,能够满足大众在闲暇时放松心情、释放情感的需求,但不会对传统戏剧市场构成冲击。
真正热爱艺术的观众,在渴望静心感受艺术魅力时,依然会选择走进剧场。
无论是戏剧、交响乐还是歌剧,剧场艺术都能为观众提供沉浸式体验,这种独特魅力是碎片化艺术形式无法比拟的。
剧场与观众的互动、现场氛围的营造、艺术家的即时表达,共同构成了不可替代的审美体验。
今年是反家庭暴力法实施十周年。
冯远征表示,随着社会进步,公众对家庭暴力的认知不断深化,能够清晰辨别显性暴力行为,但新型暴力形式日益增多。
冷言冷语、长期冷战、精神控制等隐性暴力问题愈发突出,许多人并未意识到自己正在遭受此类伤害。
他呼吁持续深化反家暴工作,加大宣传普及力度,组织专业力量开展知识普及,让公众全面认知各类暴力形式。
暴力不仅存在于家庭内部,来自职场的精神压迫同样需要警惕。
当前公众虽具备基本法律意识,但对新型暴力形式认知不足,亟需通过系统科普弥补短板,构建更加健康和谐的社会关系。
在建设文化强国的历史进程中，冯远征委员的建言既立足艺术本质的坚守，又着眼社会发展的新挑战。
从剧场艺术的永恒价值到青年人才的系统培养，从技术应用的理性看待到社会法治的不断完善，这些思考共同勾勒出文化高质量发展的多维路径。
正如其所言，真正的文艺高峰作品，必然根植于对生活的深刻洞察，承载着时代的精神重量。
这不仅是文艺工作者的使命，更是全社会需要共同参与的文化建设工程。