北京市民刘阿姨最近发现，紫竹院公园和莲花池公园的文化活动变得更加丰富多彩。公园里多了一群穿着军装、拿着乐器的人，他们跟市民们一起唱歌、跳舞，有时候还手把手教大家怎么弹吉他。这些来自专业院团的艺术家志愿者说，他们想让高雅艺术更接地气，顺便也教教业余爱好者提升审美水平。这让张清华和白烨这两位专家很受触动，他们认为这正是专业文艺力量帮助大众创作“升维”的好机会。 其实，北京城里的公园之所以热闹起来，还多亏了互联网平台的功劳。这些平台以前只是把大家的内容聚在一起分发出去，现在他们觉得光靠流量排名不行了，必须得从源头抓起。比如北京市某个公园就设立了创作基金，给年轻人提供培训和对接专业机构的机会。中国社科院文学研究所的白烨说，平台现在不光是技术供应商或做生意的公司了，他们更应该是健康文艺生态的建设者和守护者。 张清华是中国当代文学研究会的会长，他觉得现在的“纯文学”评价标准有点太窄了。互联网时代的文学跟影视、动漫、游戏甚至旅游都融在一起了。他建议大家要有“大文学观”，把网络文学这些新形态都纳入观察范围。这就好比以前只吃米饭不够营养了，现在还得把面、菜都吃全了才行。 不过这也带来了一个新问题：网上的作品越来越多了，怎么才能保证质量呢？北京市一些地方的做法是把扶持环节前置。中国社科院文学研究所的白烨指出，平台不能光盯着点击率看，得给那些思想深刻、艺术精湛的作品更多曝光机会。只有这样才能把“授人以鱼”变成“授人以渔”，从根本上提高创作的基准线。 对于这些新兴的文艺形态来说，最难的还是避免同质化。以前大家都在抢流量，结果导致很多作品题材扎堆、形式雷同甚至低俗。白烨和张清华都建议平台要主动优化算法推荐机制，多给优质内容一些机会。只有这样才能筑牢内容的基石。 归根结底，这些文艺作品的生命力在于它们跟时代和人民贴得有多近。北京市莲花池公园和紫竹院公园的现场表演就很能说明问题。那些写农民生活的作品之所以能引起共鸣，不光是因为旋律好听，更因为它们唱出了乡村振兴的新面貌和农民的精气神。 新大众文艺的“水位”要想上涨，必须引导创作者把个人创作和时代主题结合起来。中国社科院文学研究所的白烨强调说，只有在扎根人民生活中汲取养分、在映照时代变迁中升华主题，才能创作出更多承载中国精神的作品。张清华也表示，这种“双向奔赴”的机制打破了专业与业余之间的壁垒。 无论是在莲花池公园还是紫竹院公园，这种探索都在告诉我们一个道理：只要能激发大众文艺创作的深层潜力，“大文学观”就能实现普及与提高并重。这种观念的革新有助于更全面地理解新媒介环境下的文艺生产，也能更有效地释放人民群众的创造活力。