从巴黎到东京，跨越了百年的抽象艺术，我们来聊聊这个。01瓦西里·康定斯基，虽然他出生在俄罗斯，但他在巴黎给我们留下了最震撼的作品。1910年，他把油彩直接甩到画布上，不再按照任何具体的形象画画，这让现代艺术第一次有了理论上的依据。1911年到1938年间，他写了四本小册子，就像是四块基石，把抽象从模糊的情绪变成了具体的规则。他用这种方法告诉画家们，你不用给观众解释你画的是什么，只要说明你怎么把颜色和线条组织起来就可以了。 02时间来到了现在，日本前卫艺术家田中敦子把康定斯基的规则翻译成了日语里的“线与圈”。她的作品里充满了圆环和交错的线条，看似随意却又充满力量。她把这个抽象艺术带到了东京，给人们带来了一种新的感受。观众站在她的画面前，会突然意识到抽象并没有老去，它只是换了个样子继续给我们提问。03田中敦子接过了康定斯基的“无色之笔”，继续在深夜的画室里创作。她把线条变得更加灵动，给我们展示了一种全新的方式去表达内心世界。当我们看到两位艺术家的作品时，我们会发现抽象其实是一种跨越语言和文化的通用方式。它让不同时代的艺术家们用同一套视觉语言来回答一个问题：在这个喧嚣的世界里，我们如何保持自己的安静？