从“大戏看北京”到“演艺之都”再升级:政协委员聚焦创作、空间与人才体系建设

在新时代文化强国战略引领下,北京演艺产业正经历结构性升级。

据最新统计,2025年全市文艺演出总场次突破3.2万场,同比增幅达18%,其中国有院团与民营机构贡献率分别为54%和46%,呈现双轮驱动发展格局。

北京人民艺术剧院院长冯远征委员指出,当前演艺产业面临精品供给不足与人才结构失衡的双重挑战。

该院近三年虽保持年均500场演出规模,但能形成长效文化影响的原创剧目占比不足30%。

对此,剧院已启动"深扎计划",组织创作团队赴中关村科技园区、城市副中心等重点区域采风,计划在"十五五"期间推出10部反映新时代精神的现实主义力作。

在人才培养方面,创新实施的"表演学员梯队计划"首次将舞美设计、剧场管理等专业纳入培养体系,预计五年内输送复合型人才200名。

传统演艺空间的活化利用成为讨论焦点。

北方昆曲剧院艺委会副主任魏春荣委员介绍,通过"会馆有戏"工程,正乙祠戏楼等历史建筑年均举办昆曲演出超80场,上座率稳定在92%以上。

但调研显示,全市134处文物级演艺设施中,利用率不足40%的仍占六成。

委员建议建立"文物+非遗"联动机制,将古戏楼打造为沉浸式文化体验节点。

民营院团的创新发展路径引发热议。

北京央华时代文化公司总经理阚凌云委员提出,当前民营机构面临创作成本高、融资渠道窄等现实困难。

该公司创新实践的"戏剧+"模式,通过联合文旅项目开发沉浸式演出,使2025年营收增长37%。

与会专家呼吁完善文化金融支持政策,设立专项扶持基金,力争到2027年培育5家具有国际影响力的民营演艺品牌。

前瞻分析表明,随着"博物馆之城""书香京城"等文化工程的协同推进,北京演艺产业将形成"历史底蕴+现代创意"的叠加优势。

中国艺术研究院专家预测,到2028年,演艺业对首都文化经济增长贡献率有望提升至12%。

"演艺之都"的建设是一项系统工程,需要国有文艺机构、民营文化企业、社会各界的共同参与和协力推进。

从剧本创作到人才培养,从古迹空间的激活到民营力量的扶持,政协委员们的建议涵盖了文化事业发展的各个关键环节。

这些来自文艺一线的真知灼见,为首都文化事业的高质量发展指明了方向。

北京作为全国文化中心,有责任也有能力进一步深化"演艺之都"建设,推动中华优秀传统文化的创新发展,为全国文化事业繁荣做出更大贡献。