08月24日，曹禺的生日那天，观众们走进了北京国际戏剧中心三层的小剧场，去看郑云龙在这个小空间里演绎的《榆树下的欲望》。这部戏不仅是他在人艺小剧场的首秀，也是他回家的圆梦之作。这次演出集合了任鸣、丛林导演的才华，还有于明加、郑云龙、李麟、罗熙、刘奕、曾泳醍等人组成的全新阵容。整个剧组都在用这种方式向曹禺表达敬意。 回到了这个百年殿堂的郑云龙，给观众们带来了一部经典重排的话剧。尤金·奥尼尔的这部《榆树下的欲望》自2007年在这个剧场亮相后，就一直是这个小剧场的代表之作。这次邀请郑云龙加入进来，是冯远征给他的一次难得机会。年初的时候，冯远征打来了电话，询问他是否愿意参与这个项目。听到这个消息的郑云龙非常激动，立马就答应了。他觉得能在北京人民艺术剧院演话剧是每个学戏剧的孩子都有的梦想。 为了这次演出，郑云龙全身心投入到排练中。他把每一天都安排得满满的，像上学一样准时出现在排练场里。每天他都会被“时间表”精准锁定，无论是走位、对词还是请专家看片，每一个环节都写进了日程表中。这种被安排的感觉让他感到踏实，他也能把所有的心思都放在角色塑造上。 郑云龙给观众们呈现了一个不同于以往的伊本形象。他认为伊本并不是反派角色，而是一个被爱意饥渴症折磨的可怜人。为了更好地理解这个角色，他翻阅了大量19世纪美国移民史资料，并且把剧本里每一句独白都标注了情绪走向图。只有先说服自己，才能让观众信服他对角色的理解。 人艺小剧场容积不大，只有六百立方米左右，观众和舞台最近的距离只有三米。这种近距离让郑云龙感到不一样的压力和亲密感。他觉得自己不再是在音乐剧中隔空喊话，而是要把每一句话送到最后一排观众的耳朵里。为了打破“第四面墙”，他和导演设计了一些特别的互动环节：人物会在观众视线死角突然转身，或者在台词间隙加入呼吸声。 对郑云龙来说，舞台就像家一样安全而满足。从音乐剧转向话剧后，他一直保持着每天开嗓、每天走步、每天读剧本的习惯。只有站在聚光灯下，他才觉得自己被这个世界完整地接纳了。 9月17日那天晚上八点，《榆树下的欲望》在人艺小剧场正式拉开帷幕。这次演出不仅是北京人民艺术剧院新的里程碑，也是北京国际戏剧中心展示自身实力的机会之一。尤金·奥尼尔这位伟大的作家留下了很多经典作品和深邃命题：欲望、伦理、家庭等等。当这些命题与当代人重新碰撞在一起时，《榆树下的欲望》完成了一次新的“悲剧接力”。