中华优秀传统文化传承发展的背景下，要让京剧这个国粹在更广阔地域持续焕发生机，关键仍在人才梯队建设与院团的可持续运营。3月17日举行的天津京剧院与甘肃省京剧团人才培养帮扶（第二年度）成果汇报及座谈会——以阶段性展示的方式——集中检验了跨区域协作在提升基层院团专业水平、完善人才培养链条上的实际成效。 问题：基层院团要实现“有人演、演得好、演得久”仍面临不少现实挑战。京剧门类细分、训练周期长，对演员功底、乐队配合、服化道与盔箱等后台保障，以及排演组织与市场运营都提出系统要求。一些地区院团师资、平台、剧目打磨和管理经验上相对薄弱，容易出现人才断层、传承链条不稳、精品剧目供给不足等瓶颈。 原因：一上，京剧教学强调口传心授与舞台实战，仅靠短期授课难以完成从“学会”到“用好”的转化；另一方面，院团岗位分工高度专业化，后台工种与管理岗位同样需要稳定的人才供给与规范流程。加之不同地区观众结构、演出环境和资源配置存差异，使得部分院团在人才培养与剧目生产上更需要“师带徒+跟团练+项目制”相结合的综合方案。 影响：在此次成果汇报中，甘肃学员在排练厅展示了《秋江》《钟馗嫁妹》《借扇》等学习剧目，表现为唱念做打与人物塑造的阶段性提升，也反映出训练重点从单项技能逐步延伸到整体舞台呈现。座谈环节中，与会者普遍认为，对比训练前后表现，学员在表演规范、节奏把控、舞台调度意识等进步明显。更重要的是，此次帮扶不只面向台前演员，也将打击乐、盔箱以及院团管理等纳入同一培养体系，有助于补齐基层院团除“演得好”之外在“排得起、转得顺、管得住”上的短板，从而提升整体生产与运营效率。 对策：天津京剧院依托自身艺术积累与人才优势，采取“以剧目带教学、以舞台促提升”的方式开展对口协作。去年双方签订人才培养帮扶协议后，以传统剧目《龙凤呈祥》为依托，对来自甘肃的演职人员进行集中指导，覆盖台前表演与后台管理。今年深入优化师资配置，由苏德贵、李凤阁、汤振刚、黄齐峰、马国祥等艺术家和业务骨干组成教学团队，面向15名学员实施分门类、分层次教学，并通过跟团实训、示范排演、问题复盘等方式，提高训练的针对性与持续性。天津京剧院对应的负责人表示，京剧传承的核心在人才，帮扶工作的重点正从“资源支援”转向“机制共建”，希望形成可复制、可延伸的培养模式，帮助基层院团打通人才成长与剧目生产的关键环节。 前景：从更宏观的视角看，津甘两地以人才培养为抓手推进文化协作，契合东西部协作从项目帮扶转向能力建设的趋势。下一步，双方可在总结两年经验基础上，进一步拓展合作：一是强化岗位体系化培养，把演员、乐队、舞美与管理纳入统一的评价与晋阶机制；二是推动教学成果向舞台转化，围绕经典保留剧目与新编剧目建立相对稳定的演出季与巡演机制；三是探索数字化资料整理与远程交流，形成“常态指导+集中实训”相结合的长效通道；四是通过联合创排与品牌活动提升区域传播力，让人才培养成果在市场与观众检验中持续迭代。随着机制健全，此类协作有望为更多地区戏曲院团提供可借鉴的路径，推动国粹艺术在更广泛的土壤中扎根生长。
津甘两地的京剧帮扶实践表明，文化艺术发展离不开区域间的优势互补与资源共享。在推进文化强国建设过程中，如何通过制度创新激活传统艺术的生命力——让古老剧种在当代持续焕新——这个探索不仅关系京剧的未来，也为传统文化的创造性转化提供了可参考的样本。