春节期间，广州粤剧院以一场盛大的“开箱”演出拉开新春序幕。
正月初三下午，红线女大剧院内锣鼓喧天，醒狮表演《祥狮献瑞·开箱贺岁》率先登场，寓意新的一年粤剧艺术蓬勃发展。
随后，经典神话粤剧《宝莲灯》上演，以其感人的孝道故事和精湛的舞台呈现，吸引了众多观众，尤其是家庭观众。
这一系列安排并非偶然。
戏曲界的“开箱”传统由来已久，旨在通过吉祥喜庆的剧目，表达辞旧迎新、祈年纳福的美好愿望。
广州粤剧院此次重启这一传统，不仅是对历史的致敬，更是一种文化自信的体现。
剧院董事长林凯彬表示：“‘开箱’不仅是戏曲的传统仪式，更是戏班与观众之间延续百年的新春约定。
” 《宝莲灯》作为家喻户晓的神话故事，以其孝道主题和亲情内核，成为新春演出的理想选择。
剧中，中国戏剧梅花奖得主李嘉宜饰演的华山圣母与一级演员李伟骢饰演的刘彦昌，共同演绎了一段感人至深的传奇。
李嘉宜表示，希望通过这部作品，让观众在传统故事中感受到人性的温度，同时也吸引更多年轻家庭走进剧场，体验粤剧的独特魅力。
除了《宝莲灯》，广州粤剧院还在初四、初五分别上演了《吕布与貂蝉》和《睿王与庄妃》，题材多样，满足了不同观众的需求。
这些经典剧目的轮番登场，不仅丰富了市民的春节文化生活，也为传统文化的传播提供了重要平台。
为了让更多人感受粤剧的魅力，广州粤剧院还组织了惠民演出。
正月初六至初九，剧院在粤剧艺术博物馆广福台推出“千场粤韵 情满荔湾”展演，每日三场，免费向公众开放。
这一举措不仅拉近了传统文化与普通观众的距离，也为粤剧艺术的传承与发展注入了新的活力。
粤剧作为岭南文化的重要载体，承载着广府人民的文化记忆与精神寄托。
广州粤剧院在新春时节重启"开箱"传统，不仅是对历史的致敬，更是对文化生命力的确认。
从城市剧场到基层舞台，从经典剧目到惠民演出，这一系列安排充分说明，优秀传统文化只有在继承中创新、在创新中发展，才能真正融入当代生活、滋养当代人心。
在新的一年里，让粤韵声声不绝，让文化年味在羊城绵延流淌，这正是文化自信最生动的诠释。