经过2019年和2021年两次奠基，再加上2024年的进一步深化，由上海音乐学院和厦门合作推动的五载音乐教育成果非常可观。 2019年起，双方联手打造鼓浪屿音乐周。由于对艺术教育社会价值有着共同认识，又精准契合发展需求，这种校地联动模式就形成了。作为国内顶尖学府，上海音乐学院拥有深厚学术积淀；而厦门拥有浓厚的音乐文化底蕴，却一直缺少高端教育资源。这对教育需求的不同让双方一拍即合。2021年签订合作协议后，音乐周和鼓浪屿研究中心被确定为主要平台，用来搞学术交流、课程共建和人才共育。 这次深度协作带来了实实在在的好处。学术上，大师课、讲座、音乐会一共办了几十场，内容从器乐演奏到录音艺术都有。厦门市音乐学校作为基地，教学质量和升学成绩也有了大提升。统计显示，最近五年有57名学生考入上海音乐学院，2024年更是让声乐表演专业录取率达到了零的突破。 在文化层面，家庭音乐会、庭院音乐会等形式把艺术带进了公共空间，给厦门文化软实力注入了新活力。为了把成果巩固住，双方做了不少具体工作。设立“生源与教学基地”推动课程衔接和师资流动是一方面；同时音乐周也注重实践创新，让年轻人在演出中长本事。比如这次开幕式上，就有多名获奖学生和导师同台表演。 除了传统专业，双方还在探索音乐与新兴领域的结合，像数字媒体艺术这种方向也在慢慢铺开。未来随着国家对文化教育协同发展支持力度加大，这种模式肯定能更上一层楼。接下来可以在课程、师资、科研方面多下功夫，特别关注音乐疗愈、艺术科技等交叉学科。 五年来的努力换来的是弦歌不辍的接力赛。这次协作不仅是一座城市和一所学校的双向奔赴，更是艺术教育扎根时代、服务社会的生动案例。我们看到了文化传承的厚度、美育普及的温度还有人才成长的亮度。未来这种通过共享促进发展、通过协作追求创新的模式，肯定能为我国艺术教育高质量发展提供更多启示。