中新网南宁10月6日报道，青春面孔让《刘三姐》焕发出新的生命力，展现了壮族歌仙的传说又一次得到了延续。这次演出是由广西戏剧院的艺术家们在10月5日晚完成的。当天晚上，有很多观众聚集在广西戏剧院的舞台上，听着那位年轻的女主角陈慧用清脆的嗓音演唱山歌。在这次经典彩调剧《刘三姐》的首演中，陈慧饰演女主角，吴勇志饰演男主角“阿牛哥”。 虽然面对经典的压力很大，但陈慧认为这是对传统艺术的传承和发扬光大。她提到傅锦华老师和黄婉秋老师在《刘三姐》中的表现给自己带来很大启示。黄婉秋老师对她表示支持和鼓励，她觉得这部新的《刘三姐》是在传承基础上进行创新。陈慧表示，傅锦华老师和黄婉秋老师的艺术高峰让自己感觉到巨大的压力，不过她希望能够在这个时代把经典继续演绎好。 这个时代背景下的“新刘三姐”角色和传统版角色交织在一起，给陈慧带来了一些挑战。传统版的“刘三姐”性格泼辣、可爱又敢说敢唱，而“新刘三姐”则更包容、智慧。舞台上两个版本各具特色，《新刘三姐》融入了投影技术、透明背景等现代元素，音乐方面也加入了Rap和摇滚与传统彩调唱腔碰撞出耳目一新的山歌。 作为与“刘三姐”相伴16年的阿牛哥吴勇志，他因为与四位不同的“刘三姐”搭档过而被同行戏称为“铁打的阿牛哥”。他深刻体会到经典作品的重要性以及北京老观众对每一个细节都不放过地考究精神。 面对如何让古老的山歌吸引年轻人这一问题，两位演员有共同看法：年轻人其实喜欢传统艺术，只是缺乏了解。陈慧通过戏剧进校园、下基层活动来吸引年轻人参与，让他们亲手体验传统技艺就会产生兴趣。 10岁的小观众郭承恩就是在这次活动中认识到了彩调剧《刘三姐》的魅力。他告诉记者自己已经有四年“戏龄”，还买了手绢跟着师父学习转动手绢技巧。 吴勇志则更关注传播方式的革新，他认为专业院团需要借助新媒体团队运营来扩大影响范围。他提到家乡广西河池市宜州区实景演出吸引了大批观众这一例子说明文旅融合是有效的宣传方式。 针对节假日演员必须坚守舞台这一特殊情况，陈慧显得很坦然。她说演员们就是在这个时期最忙碌的时候工作，这是他们必须面对的工作状态。 这次通过“课程教学+表演排练+实践展演+传承人进课堂”模式培养新一代实用型人才项目已初见成效，这让广西戏剧院把希望寄托在更年轻一代身上。 从1958年首次演出至今，《刘三姐》已走过60多年历史岁月，曾多次进入中南海和怀仁堂演出。 最终幕布落下时掌声不息，陈慧强调自己和团队不是要翻越哪座山，而是希望让观众感受到刘三姐最美的样子。山歌就像水一样遇石则绕遇谷则鸣，在每一个时代找到新的河床流淌下去。