问题——传统民间艺术如何当代传播中既“叫好”又“叫座”，如何在城市化、快节奏生活与审美变化中保持生命力，是各地非遗保护与民间文艺发展共同面对的课题。以醒狮为代表的民俗表演，既要守住技艺规范，也要在舞台呈现、叙事方式、人才梯队诸上持续更新，才能从“节庆热闹”走向“常态化传承”。原因——本届山花奖评审关注民间文艺的时代呈现与基层活力。获奖作品《岭南雄狮飞跃刀山过火海》以遂溪醒狮此国家级非物质文化遗产代表性项目为基础，将传统狮艺与武术、杂技、高桩特技融合，并以“刘备、关羽、张飞三狮”的叙事线索强化情义主题，让传统符号以更当代的方式被理解。业内人士认为，作品的亮点在于“根”在乡土：彩扎狮头等手工技艺、醒狮习俗及雷州半岛的民俗记忆，为舞台呈现提供了清晰的文化支点；同时兼顾“形”与“神”：在险、奇、巧的动作设计中保留南狮神韵，形成辨识度鲜明的岭南风格。影响——此次获得国家级奖项，既是对基层民间文艺创造力的认可，也为地方文化品牌建设提供了更直观的标识。山花奖经批准设立，由中国文联、中国民协主办，自1999年起每两年评选一届，是全国重要的民间文艺奖项。本届评选涵盖民间艺术表演、工艺美术作品、学术著作及民间文学作品四类。《岭南雄狮飞跃刀山过火海》成为本届广东省表演类唯一获奖作品，继续扩大了遂溪醒狮的全国影响力。另外，湛江历届累计获得山花奖5项，在全国地级市中并不多见，体现出雷州半岛民间文化资源的厚度与多样性，也有望带动文旅融合、演艺市场培育和公共文化服务提升。对策——让非遗“活在当下”，关键在人才与机制。获奖团队以年轻成员为主，显示出“青年接续”对传承的基础作用。下一步，可从三个层面持续推进：一是夯实传承链条，支持代表性传承人与院团、学校、社区开展常态化教学实践，建立分级训练体系与安全规范；二是完善展示平台，推动非遗进景区、进街区、进校园，并进入海外交流项目，形成“演出—传播—消费—再创作”的循环；三是加强创作引导，在尊重传统程式与礼俗边界的前提下，鼓励围绕岭南生活与时代精神开展内容创新，提升作品叙事能力和舞台综合表达。前景——随着公众文化消费升级以及传统文化传播力度加大，民间艺术正从“被看见”走向“被理解”。以醒狮为代表的民俗表演，既具备强烈的现场感染力，也有跨地域传播的潜力。业内预计，未来非遗项目将更强调“场景化呈现”和“年轻化表达”，同时在国际交流中更加重视叙事策略与文化阐释能力。湛江若能以此次获奖为契机，统筹保护、创作、传播与产业转化，推动民间文艺从节庆舞台走向常态演出与公共文化空间，将为地方文化软实力提升带来更持续的动力。
从雷州半岛的乡间舞狮到国家级领奖台，湛江醒狮的“摘花”之路，既反映了传统技艺守正传承的力量，也展示了创新表达带来的破圈传播；当青年一代接过传承的接力棒，当古老技艺与现代舞台产生新的化学反应，山花奖的意义也不止于一座奖杯——它折射出中华优秀传统文化在新时代的延展空间，也为更广阔语境下的非遗保护与传播提供了可借鉴的中国经验。