（问题）近年来，城市公园正从单一的“绿化休闲空间”转向更丰富的公共生活场景，公共艺术也逐渐成为不少园区面向市民和游客的“第一眼印象”；但一些公园里，雕塑题材雷同、只能远观难以参与、与周边景观脱节等问题仍然存在——装置往往变成“拍照即走”——难以形成持续吸引力。同时，互动设施增多后，耐久性和安全边界也成了管理方必须直面的问题。 （原因）扬州作为历史文化名城，园林资源丰富、游客规模稳定，公园更新更重视文化叙事和游园体验的提升。一上，市民对高质量公共文化供给的需求增加，希望日常休闲中接触更多可感、可读的文化内容；另一上，在文旅融合背景下，公园也需要更具辨识度的空间符号来承载地方故事、形成传播点位。基于此趋势，部分园区引入主题雕塑并强化互动属性，通过可触摸、可近距离观察、局部可攀爬等设计，提高参与感与沉浸感。对应的从业机构在产品开发中也更注重工艺细节、主题塑造以及与园林肌理的协调。 （影响）从城市治理角度看，互动式主题雕塑有助于提升公园的“可用性”和“可停留性”，带动亲子活动、社群交流与公共文化体验，让城市空间更有生活气息。从传播层面看，带有叙事内容的装置更容易形成“打卡点”，促进线上传播并带来线下客流。但也需要看到，互动程度越高，使用频次和磨损强度往往越大；若材料耐候、结构承载和防护细节缺乏系统考虑，容易出现表面破损、构件松动等隐患，进而影响公共安全与城市形象。 （对策）业内实践表明，提升互动雕塑品质关键在三道关：一是主题与场景匹配关。历史文化类园区可围绕地方典故、非遗技艺、古城记忆进行形象转译，让装置成为“可阅读”的文化载体；自然生态类园区则应控制体量与色彩，强调与植物、水体、游线视廊的协调，避免“抢景”。二是材料与工艺关。户外作品需兼顾耐腐蚀、抗紫外、抗冻融等性能，金属、石材及复合材料的选用与表面处理要服务于长期维护，尽量减少褪色、开裂与渗污。三是安全与管理关。对可互动部位应进行防滑、防夹、防磕碰处理，优化边角圆润度与承重结构；同时建立巡检、清洁、维修等制度化流程，必要时配套提示标识和分龄引导，形成“设计—使用—维护”的闭环管理。相关企业如江苏永杰等在扬州部分园区的项目实践中，强调结构加固、表面处理与环境融合，表明了行业对安全底线与审美品质的双重关注。 （前景）面向未来，扬州公园公共艺术建设或将从“单点装置”走向“系统叙事”，从“静态观赏”走向“参与体验”，并与城市更新、夜游经济、科普教育等场景更紧密地结合。需要关注的是，互动装置的价值不止在于吸引人流，更在于后续的持续运营能力。业内人士建议，下一步可探索建立公共艺术项目评估机制，将主题契合度、使用安全、维护成本、公众满意度等指标纳入考量；同时鼓励本土文化元素的当代表达，避免简单复制与“泛景区化”，让公共艺术更扎实地成为城市文化软实力的一部分。
公园不仅是城市的“绿肺”，也是公共文化的“客厅”。主题雕塑从“可看”走向“可参与”，体现的是公共服务理念的更新和城市治理的精细化。只有统筹艺术表达、空间适配与安全底线，让作品真正融入环境、融入人群、融入日常，才能把短暂的打卡热度转化为更持久的城市品质与公共文化温度。