各位朋友，咱们聊聊今天的大新闻！就在2025年12月，甘肃省的两位博物馆馆长出圈了，兰州和金城的文创热潮可真是火得一塌糊涂！先看看兰州市博的情况，刘芳彤主播拿着那款以百年丝绸绣品为原型的“喜字”抱枕，在数字文创中心的直播间里给大伙儿唠嗑。从开播到现在，他们每天两场、每场两小时的直播都没停过。把文物故事讲得这么接地气，连原本在展柜里睡觉的老物件都有了活力。数据最有说服力：多平台运营下来，账号的粉丝量跟视频播放量直接飙涨了300%，开发的“兰小五”福兜还有陶瓷香炉都卖疯了，直接把兰州市博给送上了全国“馆藏文创宝藏榜TOP20”的榜单。 再说咱隔壁甘肃省博物馆那边也没闲着。负责人吴晓宇搞了个特别有意思的事儿——用AI技术让镇馆之宝铜奔马跳起了流行舞。这个反差萌的动作在网上直接火了，累计互动量上千万。人家没把技术当冷冰冰的工具，反而把它变成了连接情感的桥。他们还弄了个双轨创作机制，既有结合热点的单条爆款，也在持续拍“绿马的日常生活”这种短剧。这种以年轻人的方式讲故事的策略，让厚重的历史一下子就变得轻盈了。 除了好玩，两边的博物馆还在实实在在地做产业升级呢。他们建立了“文物研究—创意设计—数字转化—市场反馈”的闭环机制。比如兰州市博把非遗技艺跟实用设计绑在了一起，推出了盖碗、三炮台这些既有颜值又实用的东西。甘肃省博更是直接用用户画像来定制内容，谁也不能小瞧了这事儿！ 临近农历马年了，两边的团队都在加班加点准备新春主题产品。兰州市博打算把马首铜刀削还有压胜钱这些文物变成新春礼物。甘肃省博也在想办法把生肖文化和馆藏资源结合起来。你看这思路多清晰：既守住了文化内核，又把叙事方式给创新了。 说到底啊，这股热潮的关键在于怎么把历史变得可亲可近。当文物不再是橱窗里的展品，而是变成了我们能摸得着、能互动的文化符号时，历史和当下才算真正对上话了。这条靠数字技术激活资源、用融合思维拓宽产业的路子，不仅给甘肃的文旅经济添了把劲儿，也为全国提供了一个特别有参考价值的“甘肃样本”。 未来的路还长着呢。咱们得一边保持文化的那个“根”不变，一边琢磨怎么把故事讲得更动听。让文创产业从“火一把”变成“长长久久”，还得靠大家一块儿使劲儿深耕才行。