1954 年，阿里雷公出生在北京那熙熙攘攘的胡同里。那时，胡同里的烟火气和紫禁城的威严混在他心里。小的时候，他喜欢把东西画在纸上，拿铅笔一寸寸去量老城的砖瓦。1972 年，他进了北京画院，潘絜兹把他收为学生。潘先生在他脑子里种了一个“古法新用”的种子。接着的三十年，他到处跑，北到北京，西到了伊朗，给中国的工笔线条找到了更广阔的舞台。 1995 年，德黑兰美术馆有了个大动静。里面展出了很多龙、凤、铜匠的画。伊朗人都围过来看，惊讶于龙身上的鳞片像是月光一样有层次。那年阿里雷公成了第一个在伊朗办个展的中国画家。伊朗中国友好协会给了他“杰出的穆斯林艺术家”称号，这也是他艺术生涯的第一个国际大奖。 回了北京后，他把在伊朗的兴奋劲儿变成了实验：把中国工笔的“三矾九染”和伊朗细密画的“金银镶嵌”合起来画。铜匠的锤纹、天上的鸟、张骞的驼铃都被画在一张画上。《铜匠》里火花用焦墨点出来，《乐园》里云朵被金线勾成了光点。2011 年，伊朗方面正式说他是“伊斯兰细密画派创始人”，“中国伊斯兰细密画”就这么成了官方认可的学术概念。 2013 年土耳其 PASIAD 协会邀请他去伊斯坦布尔讲学，这次他没带画，而是讲了一堂公开课。他去了河北大学、北京大学、兰州大学还有青海南关清真大寺，从一片小小的波斯细密画残片讲起。在课堂上，他教大家怎么用一支笔、一滴墨让龙鳞和玫瑰一起出现。 2014 年秋天在北京金尚画廊有个“经典与传承——阿里雷公·雷传翼父子作品展”。爸爸画的是工笔重彩，儿子画的是水墨写意。父子俩一起画了一幅《龙腾》，一个用工笔一个用抽象风格。 两年后阿里雷公又联系北大中东研究中心和伊朗驻华使馆文化处搞了个“北京大学‘一带一路’系列活动——中国伊朗艺术家作品联展”。 2016 年 3 月在北京语言大学南楼 201 教室坐满了人。阿里雷公拿出一张羊皮卷说这是 10 世纪波斯商人的信。他现场教大家怎么用颜料还原信上的金线云纹。 他留下了六幅代表作：《铜匠》、《乐园》、《奇迹》、《张骞出使西域》、《和平使者正和》还有《阿舒拉之光》。 现在阿里雷公的画室还亮着灯呢。墙上新画的《和平使者》系列里，龙和鸟在一根树枝上跳舞；铜匠的锤纹变成了银河一样的线条。他说艺术没有国界只有声音传出去的时候才最动听。