2019年,一个叫白玉兰的国际音乐节诞生了。从那以后,它一直在探索怎么帮年轻人练好音乐。

2019年,在上海,一个叫白玉兰的国际音乐节诞生了。从那以后,它一直在探索怎么帮年轻人练好音乐。12月17日,这个音乐节在上海广播大厦开了个新闻发布会,把大家都叫了过来。主办方回顾了这几年走过的路,还给大家展示了个2026年的新计划。这个计划的核心意思是把音乐节的环境弄得更好,好让更多年轻人有机会展示自己。 这个音乐节原本只是个区域性的钢琴比赛,但后来变得越来越大,覆盖了好几百种音乐门类。它不仅在国内办比赛,还跑到国外去了。发布会上的数据显示,在2025年这一年里,这个音乐节取得了不少成绩:全国有近60个地方都有赛区,吸引了2万名选手参加;还在新加坡办了亚太总决赛,把两百多个亚洲地区的青年才俊聚在一起;他们还搞了个“评委面对面”的环节,让选手们能直接跟专家交流。 除了这些比赛,他们还跟上海爱乐乐团合作搞了个协奏曲大赛,让比赛的专业性更高了。光媒体那边浏览量就有400多万次。这说明大家都挺关注这个音乐节的。 有个叫杨乐乐的青年歌手也在现场接受了采访。她觉得这个平台非常重要,能给年轻人提供一个舞台,还能通过专业的指导和合作帮助大家成长。她觉得现在的音乐行业既要注重深度还要注重广度,既要练好手艺也要多交流合作。 未来的计划里,这个音乐节打算把赛道搞得更宽一点。他们要设立团体比赛和展演单元,给不同年龄、不同表演形式的人都提供机会。专业方面,他们还准备搞两场高规格的协奏曲大赛——国乐弹拨乐和西洋乐钢琴——继续邀请上海爱乐乐团帮忙伴奏。 亚太赛区也会全面升级,邀请更多国际评委进来,加上一些文化交流的环节。艺术总监说他们会把专业和普及两条路都走好。这跟杨乐乐说的教育要兼顾专业和普及挺像的。 随着这个平台影响力越来越大,它不光是个比赛了,更是给城市增添文化气息的重要部分。以上海为基地,它丰富了市民的生活,提高了大家的审美水平。以后用生态思维来培养音乐教育、用开放平台来滋养年轻人成长,可能会为中国音乐事业的发展提供好的方法。